Ahya Simone este harpistul și realizatorul de film care spune povești despre femeia trans neagră

Săptămâna aceasta, lor. profilează muzicieni LGBTQ+ emergenti, a căror activitate de perspectivă i-a stabilit drept Artiști de urmărit. Citiți mai multe din serial Aici .



Ahya Simone avea 16 ani când și-a pus pentru prima dată degetele pe coardele unei harpe. Artista multidisciplinară s-a născut și a crescut în Detroit, un oraș cu o istorie muzicală de poveste, de la Motown la techno, și a cântat de-a lungul vieții. Dar după ce a fost introdusă în instrumentul antic în timp ce urma un curs opțional de liceu, nu i-a luat mult să se îndrăgostească. Harpa reprezenta feminitatea pe care sperasem să o întruchipez ca femeie, povestește Simone lor. A fost unic, elegant, intrigant și fabulos. A fost o ieșire pentru purtarea mea disforică de gen adolescentă.

Simone și harpa ei, numită afectuos Ebony datorită finisajului din lemn de culoarea rece și profundă, au împodobit scenele și studiourile din Statele Unite și din străinătate. Stăpânirea ei fascinantă, aproape hipnotică a instrumentului a atras atenția muzicienilor de renume și nu numai, inclusiv Dev Hynes, Steve Lacy și Queen Latifah, precum și a cântăreței-compozitoare Kelela, care a apelat-o pe Simone să i se alăture în vedeta ei. album de remixuri 2018 împânzit, LUAZĂ-MĂ DEPARTAMENT, REMIX-urile . Și tocmai în ianuarie trecut, Simone marcat Spectacolul Louis Vuitton de toamnă/iarnă a lui Virgil Abloh, oferind prezentării afrofuturiste piercing un fundal plin de energie politică.



Conţinut

Acest conținut poate fi vizualizat și pe site provine din.



Dar Simone este, de asemenea, mult mai mult decât o harpistă. La 28 de ani, ea este, de asemenea, o forță a naturii care și-a creat propriul drum peste discipline creative: organizarea comunității, cântatul, realizarea de filme și actoria. În 2016, ea a colaborat cu stimata scriitoare și producător, Dream Hampton, pentru a furniza partitura muzicală pentru documentarul ei, Comoară , care a relatat viața și moartea lui Shelly Hilliard, o femeie trans neagră care a trăit în Detroit.

Această experiență introductivă a determinat-o pe Simone să servească drept regizor, co-producător și actriță principală a serialului web de comedie din 2019, Cronici Femei Queen , care urmărește viața a patru femei trans de culoare din Detroit în timp ce navighează în dragoste, viață, comerț și ki-king. Pasiunea, dragostea și loialitatea ei pentru orașul Detroit strălucește prin toate proiectele ei artistice și comunitare. Acest angajament constant de a provoca și dezvălui narațiunile despre negru, ciudat, feminitate și transness este ceea ce o face o creatoare vitală pentru aceste vremuri. Nici eforturile ei nu au trecut neobservate: după ce a câștigat mai multe premii pentru Cronici Femei Queen , Simone este în prezent lucrând cu Janet Mock pentru a transforma serialul într-un serial de televiziune.

Ahya Simone cu harpa ei

Jayne Mint



Simone este, de asemenea, un soare Fecioară, ceea ce pentru autoproclamata perfecționistă în recuperare înseamnă a refuza să se încadreze ca muzician. Scopul meu principal este să scot harpa în afara contextului său clasic, fie că o punem în muzica R&B, soul, electronică sau ambientală, explică ea După ce și-a lansat single-ul de debut din 2020. Degerături , o meditație despre a face față izolării și durerii, ea spune că acum lucrează la alte câteva proiecte care îi vor extinde opera în direcții diferite. Mai târziu în acest an, ea va elibera Jinsei No Kokoro , un album de muzică ambientală experimentală. Pe drum, va exista un nou EP care trage din puterea muzicii improvizate, o formă de joc care este cu adevărat vindecătoare pentru artist, precum și Irizare , un scurtmetraj pe care îl descrie ca pe o odă pentru mine însumi.

Înainte de ceea ce promite a fi un an bogat pentru Simone, am luat-o din urmă pentru a discuta despre importanța comunității, influențele ei muzicale și o întâlnire virtuală șocantă cu unul dintre idolii ei din copilărie, Queen Latifah.

Harpa reprezenta feminitatea pe care sperasem să o întruchipez ca femeie. A fost unic, elegant, intrigant și fabulos.

Lucrezi în atât de multe forme diferite de media și chiar în mai multe genuri în cadrul acelor media. Sunt curios de unde te inspiri?

Simt că am cele mai multe epifanie și ah-ha momentele în care conduc cu mașina mea. O mare parte din inspirația mea vine din dorința de a avea o relație mai bună cu mine și de a avea relații bune cu ceilalți. Vine din [întrebarea mea], în ce moduri pot folosi muzica, filmul sau umorul pentru a intra în legătură cu oamenii din jurul meu?

Ce ți-a stârnit primul interes pentru a cânta la harpă?

Nu aveam nicio intenție să fiu artist de harpă. Când am crescut, am știut că vreau să fac ceva cu artele, cum ar fi muzică, teatru sau ceva artistic. Harpa a fost oarecum impusă de mine ca un curs opțional când eram în liceu la Cass Tech, o școală publică magnet situată în centrul orașului Detroit. Eu și consilierul meu am dezbătut aproximativ 20 de minute până când am fost de acord să încerc. Am învățat că mi-a plăcut sunetul. După un timp, profesorul meu a spus: „Știi, ești destul de bun la asta. Se pare că îți place. De ce nu ții pasul cu asta? Și iată-ne, 12 ani mai târziu.

Ahya Simone



Jayne Mint

Ești și un nou regizor de film. Ce te-a motivat să explorezi filmul?

După ce am absolvit facultatea, eram sătul și obosit să stau într-o groapă, să cânt muzică pentru morți de 300 de ani și să fiu în preajma tuturor acestor copii albi din suburbii care aveau acces, nu am făcut niciodată, care cântaseră muzică clasică. de când aveau doi ani. M-am săturat să cânt muzica aceea, așa că m-am ramificat. Am început să fac cover-uri pentru Stevie Wonder, R&B și soul. Asta mi-a oferit ocazia de a înscrie parțial un scurtmetraj intitulat Comoară cu hampton de vis. Este un film pe care l-a făcut despre Shelly Hilliard, care este o femeie trans neagră din Detroit care a fost ucisă cu brutalitate. În remorcă pentru documentar, o să-mi auzi harpa.

Care a fost inspirația din spate Cronici Femei Queen ?

Inspirația originală pentru Cronici Femei Queen venit de la lovituri cu fetele. Am fost la o întâlnire comunitară pentru o organizație și vorbeam despre abordarea inegalităților din comunitățile noastre și a diferitelor lucruri pe care am vrut să le realizăm pentru anul. Am făcut legătura cu unele dintre fetele de acolo și, în conversație, am menționat că m-am săturat de aceste povești tragice să apară. Mă stresa. M-am întrebat ce aș putea face [pentru a schimba narațiunea.] Am decis să facem propriul nostru spectacol. L-am prezentat Agenției Native din Detroit și mi-au spus: „Oh, e grozav”. M-au ajutat să mă împerecheze cu regizorul Paige Wood , care a scris asta împreună cu mine și ea a produs. Apoi i-am cerut actriței Bré Rivera să urce cu mine și totul a venit împreună.

Cred că arhivarea și documentarea lucrurilor pe care le-am experimentat ca Detroiter născut și crescut este importantă. Avem aici o istorie atât de bogată de negru queer și trans, pe care vreau să o folosesc și să învăț mai multe despre și să onorez.

Ești pasionat de Detroit și ai investit în documentarea și celebrarea comunității din oraș, în special a colegilor trans negru. De ce este atât de important pentru tine acest tip de documentare și povestire locală?

Un uriaș etos artistic al meu vorbește despre locul de unde vin. Da, sunt un artist individual, dar sunt și în comunitate cu o grămadă de alți artiști de toate genurile care iubesc Detroit-ul. Detroit este una dintre ultimele opriri ale căii ferate subterane înainte de a ajunge în Canada. Este un oraș de graniță, este un oraș sanctuar pentru oamenii din El Salvador și America Centrală. Are o istorie de rebeliune și rezistență la opresiune. Este, de asemenea, casa Motown. Chiar dacă Barry Gordy le smulgea pe fete, a fost iconic. Nu este nimic altceva ca Motown! A pregătit scena pentru muzica americană - aceștia erau oameni de culoare.

Îmi iubesc orașul și de unde am venit și cred că arhivarea și documentarea lucrurilor pe care le-am experimentat ca Detroiter născut și crescut este importantă. Avem aici o istorie atât de bogată de negru queer și trans, pe care vreau să o folosesc și să învăț mai multe despre și să onorez. Vreau doar să spun povești autentice și să documentez acel rahat.

Ce urmează pentru Ahya Simone?

Am un scurt film abstract, intitulat Irizare pe care caut să îl lansez cândva înainte de sfârșitul acestui an. Pe scurt, este o odă pentru mine însumi. Îmi implică corpul fizic ca subiect principal, dar și eu îl punctez. Voi face punctaj și voi avea conținut video și ceva text, aproape ca poezia, ca o odă iubirii de sine și afirmației. Implica componente ale diagramei mele natale. Este într-adevăr o piesă abstractă, astrologică, femeie regina. Acesta este cel mai bun mod în care îl pot descrie acum. De asemenea, voi lansa ceva muzică nouă pentru albumul ambiental. Se numeste Jinsei No Kokoro , care în japoneză înseamnă viața inimii.’

Practic, consolidez toate melodiile într-un album. A fost o melodie în șapte părți și m-am gândit că ar fi bine să o lansez într-o perioadă ca aceasta. Va scădea cândva [în acest an] doar ca să mă pregătesc înainte de a începe următorul meu EP.

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

O versiune anterioară a acestei povești spunea în mod inexact că următorul album al lui Ahya Simone Jinsei No Kokoro este lansat în aprilie. De atunci a fost corectat.