Acest nou documentar va transforma modul în care vedeți reprezentarea trans la Hollywood

Dacă ești trans, ești obișnuit să fii înțeles greșit și ignorat. Ești obișnuit să te îndoiești de gândurile tale, de amintirile tale și de corectitudinea sau greșita acțiunilor tale. Totul este supus dezbaterii, chiar și identitatea ta – mai ales când acea identitate apare pe ecran.



Toată viața mea, simt că am încercat să explic un film care nu exista încă și acel film va deveni Dezvăluire: Trans trăiește pe ecran , care are premiera pe Netflix pe 19 iunie. În timp ce îl urmăream, gândurile din capul meu apăreau în afara mea, în vocile oamenilor care le împărtășiseră. Nu am încetat niciodată să plâng.

Regizat și produs de Sam Feder, Dezvăluire este o privire cuprinzătoare asupra reprezentării trans pe ecran de la primele zile ale cinematografiei până în prezent. În crearea unui film despre reprezentările adesea distructive și dureroase ale persoanelor trans create de regizorii și scriitorii cis, Feder a ales să prioritizeze amintirile, experiențele și observațiile distribuției sale de actori, activiști, regizori și cercetători transgender atunci când aleg. în afară de ceea ce făcea filmele transfobe Băieții nu plâng și Jocul Plânsului războaie atât de mare în memoria culturală. De la ucigașii travesti ai lui Hitchcock până la emisiuni TV surd de ton ca Prieteni de sân , Dezvăluire preia totul cu o claritate emoțională devastatoare.



Istoria filmului în sine este trans, ca cercetător în studiile transgender Susan Stryker explică: Pe măsură ce primii realizatori de film de la Hollywood s-au străduit să creeze un limbaj vizual de povestire, au găsit subiecte care erau izbitor de vizuale: bărbați și femei schimbând părți în comediile Chaplin timpurii și, mai târziu, ideea corpurilor trans ca înșelăciuni și răsturnări de situație în actul al treilea în filme. ca Îmbrăcat pentru a ucide și Tăcerea mieilor .



Într-un fel, Hollywood a creat ideea pe care noi, ca oameni trans, o avem despre noi înainte de a avea ocazia să știm cine și ce suntem. Acest lucru este adus în ușurare sfâșietoare printr-o serie de interviuri întrerupte cu momente cruciale în reprezentarea trans în film. Lumini trans, precum actrița Laverne Cox, regizorul Lilly Wachowski și actorul Marquise Vilson reflectă asupra primelor filme pe care le-au văzut cu personaje trans deschise, de la Unul dintre baieti la Viața mea în roz — filme care poartă adesea o moștenire traumatizantă pentru oamenii trans. Ce Dezvăluire este ceea ce fac cele mai bune documentare: se bazează pe predecesori importanți (vezi: Dulapul de celuloid ) a spune o poveste care nu putea fi spusă prin niciun alt mediu. După cum spune producătorul Amy Scholder, acesta este un film care nu poate fi nevăzut.

Este, de asemenea, un film care trebuie văzut de cât mai mulți oameni, dacă vrem să continuăm să luptăm pentru o lume care nu consideră persoanele transgender ca monștri, prădători și răufăcători cinematografici. Mai jos, am vorbit cu Scholder și Feder despre lunga lor călătorie pentru realizarea filmului. Un lucru este sigur: Dezvăluire este doar începutul.

Am vrut să le ofer persoanelor trans și non-transe mai mult context pentru a înțelege aceste schimbări în cultura noastră, istoria și modul în care am ajuns la acest punct de vizibilitate, tot ținând cont de faptul că vizibilitatea nu este scopul. Este un mijloc pentru un scop.”



Să vorbim despre cum ai conceput pentru prima dată acest film.

Pană: Știm cu toții că privirea spre trecut ne ajută să înțelegem prezentul și să planificăm mai bine viitorul. Există două documentare care mi-au schimbat cu adevărat relația cu mass-media și cu înțelegerea culturii pop: filmul lui Vito Russo. Dulapul de celuloid , despre istoria reprezentării gay și lesbienelor în film și a lui Marlon Riggs Noțiuni etnice , despre istoria reprezentării negre în film. Întotdeauna mi-am dorit să văd acea istorie pentru persoanele trans, cu aceeași profunzime de critică, analiză și nuanță.

M-am trezit în 2014 și vizibilitatea trans creștea. Societatea principală vorbea despre noi mai mult decât oricând. Pentru că am văzut, de asemenea, din nou și din nou că atunci când o comunitate marginalizată este pusă în centrul atenției, apare o reacție. Am vrut să le ofer persoanelor trans și non-transe mai mult context pentru a înțelege aceste schimbări în cultura noastră, istoria și modul în care am ajuns la acest punct de vizibilitate, tot ținând cont de faptul că vizibilitatea nu este scopul. Este un mijloc pentru un scop. Am simțit că în această poveste este mai mult decât ceea ce vedea și vorbea publicul. O mare parte a acestei povești este paradoxul vizibilității: cum să luăm în considerare această sărbătoare publică a vizibilității sporite, în timp ce luăm în considerare o creștere a violenței sociale și legislative? Acesta a fost cu adevărat punctul de plecare.

Cu Dulapul de celuloid și Noțiuni etnice , Am studiat cu adevărat modul în care au fost făcute și am vorbit cu unii dintre oamenii care au ajutat la realizarea lor. Ambele erau bazate pe cărți. Am spus, OK, unde este cartea despre istoria reprezentării trans? Dar nu era nicio carte. Simțindu-ne foarte nervos în legătură cu crearea poveștii și știind că documentarea istoriei noastre este cu adevărat precară din punct de vedere etic, primul pas a fost să facem interviuri de cercetare cu persoane trans care au lucrat de o parte a camerei sau de cealaltă - colectând și vorbind despre toate amintirile care oamenii trans au avut de-a lungul vieții lor și care sunt amintirile lor despre reprezentarea trans. De la cercetare la distribuție, vocile trans și perspectivele și amintirile sunt complet centrate.

Ți-a fost mai ușor să obții finanțare și interes pentru acest proiect după 2014?



Pană: 2014 a fost când am început să călătoresc cu al doilea film, care a fost Kate Bornstein este un Pericol ciudat și plăcut . La premiera mondială a acelui film, festivalul de film queer care avea premiera a folosit numele meu mort. Când am văzut că numele meu greșit este folosit, am fost atât de deranjat din atâtea motive, nu doar din motive trans. Și nu l-ar schimba! La un festival de film queer! A trebuit să merg pe rețelele de socializare și să fac ceva zgomot pentru a o schimba în sfârșit. La festivalurile de film queer, nu existau băi pe care să mă simt confortabil să le folosesc. Îmi amintesc că a trebuit să fiu într-un subsol fără încuietoare și a trebuit să faci pipi și să țin ușa închisă în același timp. Cred că am primit, până în 2014, poate o subvenție pentru toate filmele pe care le făcusem în acel moment. În ultimele luni, înainte de a semna cu Netflix, o mare parte din feedback-ul pe care îl primim când faceam cumpărături în jurul filmului era: Oh, avem deja un film trans. Nu avem nevoie de altul.

Umăr: Cred că diferența dintre pre-2014 și post- este că finanțatorii și punctele de vânzare erau interesate să susțină un proiect de acest fel și am concurat cu orice alt proiect trans sau LGBTQ+. Odată ce am avut ceva de arătat, a devenit clar pentru anumiți finanțatori pricepuți că acest lucru va fi special și că va schimba jocul. Odată ce vezi acest material, nu îl poți dezvălui, mai ales când îl vezi la acest nivel uman pentru că îl vezi prin ochii distribuției. Odată ce intri în această experiență, poate avea într-adevăr genul de schimbare la care sperăm.

Hollywood este locul unde se află memoria colectivă. Pentru 80% dintre oamenii care spun că nu cunosc o persoană trans (cel puțin în America de Nord), singurele persoane trans cu care au contact sunt cele pe care le văd la film și la televizor. Așa că a devenit foarte clar că acesta trebuie să fie punctul de plecare.

Cum ați venit cu structura nu tocmai cronologică?

Pană: Au fost o mulțime de pietre de încercare pe care le-am întâlnit în timp ce colectam materialul. Pe măsură ce ne uităm la interviuri, am vrut să vedem cu adevărat aceste pietre de încercare intersectându-se și construindu-se una pe cealaltă. În același timp, modul în care funcționează memoria noastră nu este neapărat cronologic. Am folosit modul în care funcționează amintirile noastre ca model în a spune povestea. Există o mulțime de valoare în a spune lucrurile cronologic, dar nu am crezut că acesta va fi cel mai captivant mod de a spune această poveste. Filmul nostru se bazează în povești personale.

A fost ceva ce ai fi vrut să fi făcut diferit sau să fi editat diferit?

Pană: Mi-ar plăcea să cunosc orice persoană creativă care simte că o lucrare este exact ceea ce și-a dorit să fie. Ne plimbăm cu toții, amintirile noastre există în noi, [și] trecutul, prezentul și viitorul există în noi în același timp. Cred că la un moment dat am avut o tăietură care a durat trei ore. Sunt atât de multe materiale pe care am vrut să le includem. Sunt atât de multe lucruri pe care ne-am dorit și nu am putut să le obținem. Nu ne-am referit deloc la persoanele trans care sunt cu dizabilități; mai sunt multe de acoperit. Abia aștept să văd cum arată oamenii acele povești în viitor.

Ce te-a făcut să alegi să te concentrezi pe filmele americane?

Pană: Când am început asta, ne-am spus: Să vorbim despre toate mass-media! Mai ales ca regizor de filme indie, asta era lumea pe care o cunoșteam. Și apoi, pe măsură ce făceam aceste interviuri, Hollywood este ceea ce a apărut din nou și din nou. Hollywood este locul unde se află memoria colectivă. Pentru 80% dintre oamenii care spun că nu cunosc o persoană trans (cel puțin în America de Nord), singurele persoane trans cu care au contact sunt cele pe care le văd la film și la televizor. Așa că a devenit foarte clar că acesta trebuie să fie punctul de plecare. A trebuit să petrec trei ani să ajung din urmă cu filmele și televiziunile mainstream de la care mă îndepărtasem pentru că mi s-a părut atât de dureros și deranjant. Ne-ar plăcea să creăm o serie de documente care ar putea explora acest conținut în atât de multe alte moduri și mi-ar plăcea să văd oameni făcând acest lucru.

Interviul a fost condensat și editat pentru claritate.