Top 50 de cele mai bune desene animate din anii 2000 de vizionat
Cei mai mulți dintre noi suntem informați în mod corespunzător despre faptul că începutul anilor 2000 este creditat cu prezentarea unora dintre cele mai bune desene animate de la televiziune milenialilor.
Cu toate acestea, nu fiecare spectacol a fost capabil să primească dragostea și urmărirea pe care le merită cu adevărat. Asta explică, probabil, decizia noastră de a veni cu această poveste plină de emoție astăzi.
Deși au existat câteva seriale de desene animate clasice de cult care au generat francize, au existat și câteva minuni cu succes care și-au început călătoriile respective într-o notă promițătoare, dar nu au rezistat timpului.
Din fericire pentru noi, ni s-a oferit oportunitatea de a surprinde o mulțime de desene animate grozave care au fost răspândite pe mai multe canale bine stabilite.
Deoarece existau o multitudine de spectacole animate de așteptat, ele aparțineau în mod natural unei varietăți de genuri; fiecare o încântare absolută pentru noi să-l explorăm ca tineri.
În timp ce unele dintre ele erau comedii fără rușine, altele au avut greutatea de a fi serioși, maturi și experimentali în egală măsură.
Astăzi, vă vom pregăti o listă cu cele mai bine cotate desene animate și spectacole animate din noul mileniu (până acum) pe care mulți proaspeți părinți ar fi încântați să le prezinte copiilor lor astăzi.
Acestea fiind spuse, trebuie să țineți cont de faptul că unele dintre aceste desene animate au debutat din punct de vedere tehnic la sfârșitul anilor 1990.
Cu toate acestea, cea mai mare parte a alergării lor a avut loc în anii 2000 și, prin urmare, devin eligibili pentru a face parte din compilația noastră.
Inutil să spunem că nostalgia asociată acestor spectacole ne face important să încercăm să le revedem din când în când; mai ales că continuăm să devenim mult mai complexi, indiferenți și impasibili ca indivizi în viața noastră de zi cu zi.
50. Animalul de companie al profesorului (2000)
Unul dintre cele mai bizare desene animate care au fost finanțate vreodată de Disney, Teacher's Pet spune povestea unui câine care vorbește care se îmbracă ca un băiat cu singurul scop de a merge la școală și de a învăța câteva lucruri importante.
Excelenții membri ai distribuției vocale și glumele fine care au fost scrise pentru ei au fost două dintre principalele puncte de vânzare ale acestui spectacol.
Teacher's Pet poate să nu fie prea popular astăzi, dar a reușit să arate un desen animat școlar standard într-o lumină nouă și cu o cantitate decentă de umor.
49. Ce sa întâmplat cu... Robot Jones? (2000)
Având în vedere faptul că spectacolul se intitulează Whatever Happened to... Robot Jones?, ar fi rezonabil să cercetăm cum nu a reușit să reziste testului timpului, în ciuda faptului că a fost relaxant și groovy.
Mulți spectatori înfocați de desene animate ajung la concluzia că a fost una dintre singurele emisiuni lansate în secolul 21 care ar putea reuși să-i amuze pe oamenii care s-au născut și în anii '70.
Serialul, care urmărește aventurile unui tânăr robot îndrăzneț care face tot posibilul să supraviețuiască vârstei adolescenței, a avut un sezon de debut promițător.
Recomandat:
Top 50 de cele mai bune personaje de desene animate din anii 80 din toate timpurile
48. Tabăra Lazlo (2004)
Tabăra Lazlo ar putea fi o prostie (unele desene animate ar trebui să fie), dar merită și vizionată. Povestea urmărește o maimuță păianjen prietenoasă și optimistă pe nume Bean Scout Lazlo, care, împreună cu cei doi colegi ai săi, Raj și Clam, aduc mult haos într-o tabără de vară de altfel foarte organizată.
Spectacolul urmărește numeroasele aventuri pe care le duc prietenii și creaturile excentrice pe care le întâlnesc de-a lungul călătoriei lor captivante.
Îți va plăcea cum Lazlo și echipa își profită din plin de escapadele lor, totul în timp ce încearcă să transmită că o cantitate suficientă de capriție este o necesitate în viață.
Recomandat:
Top 70 cele mai bune desene animate din anii 90 din toate timpurile
47. CatDog (1998)
Creat de Peter Hannan, CatDog urmărește nenorocirea amuzantă a unei pisici sofisticate și a unui câine aspru, care sunt alăturați la nivelul abdomenului.
Caracterul cultivat al pisicii și natura iubitoare de distracție a câinelui se îmbină pentru a ne oferi divertisment non-stop.
Ceea ce este amuzant la acest spectacol este faptul că, deși au două personalități foarte diferite, pisica și câinele sunt făcuți să împartă același corp; o decizie creativă care este punctul unic de vânzare al spectacolului.
Inutil să spun că dualitatea lor este ceea ce mulți dintre telespectatorii emisiunii au putut să se relaționeze.
Recomandat:
Top 50 cele mai bune muzicale Disney din toate timpurile
46. Clifford the Big Red Dog (2000)
Inspirat de seria de cărți pentru copii cu același nume a lui Norman Bridwell, Clifford the Big Red Dog urmărește minunata călătorie a unui câine roșu de 20 de picioare înălțime care iubește poveștile.
Împreună cu iubita lui proprietară Emily Elizabeth, pleacă în multe aventuri în timp ce își explorează casa pe insulă. Spectacolul a primit recenzii favorabile atât de la critici, cât și de la părinții copiilor care erau fani înfocați ai spectacolului.
Obiectivul creatorilor săi a fost să distreze și să educe în același timp și au reușit să le facă pe ambele cu ușurință și succes remarcabil.
În plus, serialul a transmis multe despre a fi cetățeni care respectă legea și compasiune față de cei care nu au nevoie de nimic mai mult decât bunătate.
Recomandat:
Top 50 cele mai bune filme Disney de Halloween din 2022
45. The Wild Thornberrys (1998)
În primul rând, The Wild Thornberrys trebuie apreciat pentru premisa sa distinctă; una care îi educă pe copii să iubească animalele sălbatice și să aibă grijă de ele.
Serialul urmărește călătoria Elizei, care face turul lumii împreună cu familia ei destul de ciudată, deoarece se întâmplă că oamenii ei fac filme cu animale sălbatice.
Călătoria se dovedește a fi copleșitor de distractivă pentru Eliza, deoarece a fost binecuvântată cu un talent inerent de a comunica cu animalele.
Trebuie acordate note suplimentare creatorilor spectacolului pentru a se asigura că copiii învață ceva sau două despre fauna sălbatică; toate în timp ce sunt cu adevărat distrați.
Recomandat:
Top 50 cele mai bune filme de animație DC din toate timpurile
44. Pelswick (2000)
Pelswick este unul dintre acele desene animate de la începutul anilor 2000 care a încetat să se mai popularizeze, dar cu siguranță a fost suficient de decent pentru a fi inclus pe lista noastră.
Acest desen animat se străduiește să ilustreze viața unui băiat de 12 ani, Pelswick Eggert, care se întâmplă să fie într-un scaun cu rotile, dar face tot posibilul să ducă o viață normală, așa cum ar face-o majoritatea oamenilor de vârsta lui.
Trebuie remarcat faptul că această serie este o modalitate prietenoasă cu familia de a discuta despre dizabilități și cât de important este pentru copii să știe că nimeni nu trebuie tratat cu indiferență, deoarece indiferența duce la ignoranță, care, la rândul său, poate duce la o dezamăgire. creștere și mentalitate la indivizi.
Recomandat:
Top 50 cele mai populare personaje Shrek din toate timpurile
43. As Told By Ginger (2000)
Acest serial de televiziune comedie-dramă a fost unul dintre cele mai importante desene animate din anii 2000 care au avut premiera pe Nickelodeon. Povestea spectacolului a fost universală, în sensul că se învârte în jurul unei fete de liceu pe nume Ginger Foutley și a vieții ei de zi cu zi.
În timp ce Ginger s-a dovedit a fi cineva care avea obiceiul de a-și scrie aventurile în jurnalul ei, ea a fost și o tânără adultă care credea că părinții ei nu o înțeleg exact.
Împreună cu doi dintre cei mai apropiați prieteni ai ei, încearcă din răsputeri să se încadreze în viața ei socială și școlară, fără a lăsa loc pentru jene bruște.
Nominalizat la trei premii Primetime Emmy pentru cel mai bun program de animație (pentru programarea mai puțin de o oră), As Told By Ginger a fost recunoscut pentru arcurile de poveste și evoluția personajelor.
Recomandat:
Top 16 cele mai bune personaje Luca din toate timpurile
42. Oaia în orașul mare (2000)
Creat de Mo Willems pentru Cartoon Network, acest serial animat a urmărit călătoria unei oaie adorabile care fugă și se ascunde în marele oraș.
După premieră, s-a raportat că Sheep in the Big City a fost cea mai bine cotată premieră pentru un serial original Cartoon Network de mult timp.
Fiecare dintre episoadele acestui serial a fost împărțit în trei capitole și toate începeau de obicei cu oile care urmăreau un spectacol în sine.
Sheep in the Big City s-a bucurat de umorul său literal care, de cele mai multe ori, a reușit să se conecteze bine cu telespectatorii.
Recomandat:
Top 37 cele mai populare personaje din The Flintstones
41. Viața mea de robot adolescent (2003)
Acest serial de televiziune animat de comedie cu supereroi trebuie să fie unul dintre cei mai buni Nicktoon ai vremii sale. Din păcate pentru fanii săi, a trebuit să rămână sub umbra „Sponge” pentru cea mai mare parte a duratei sale.
Oricum ar fi, serialul a încercat să urmărească călătoria unui robot super-putere care se întâmplă să semene cu o adolescentă.
Inutil să spun că, pe lângă protejarea lumii de orice pericol, fata trebuie să aibă grijă și de viața ei obișnuită de școală.
Amestecul corect de acțiune și comedie în povestirea sa a făcut serialul distractiv de vizionat.
Recomandat:
Top 50 de cele mai bune personaje de desene animate din anii 90 din toate timpurile
40. Danny Phantom (2004)
Acest spectacol de desene animate de acțiune și aventură spune povestea unui băiat de 14 ani, Danny Fenton, care obține accidental puteri supranaturale și începe să le folosească pentru a proteja lumea.
În diferitele sale eforturi înfricoșătoare, Fenton este susținut de doi dintre cei mai buni prieteni ai săi, și anume Sam Manson și Tucker Foley.
Pe lângă prietenii săi, doar sora mai mare a lui Danny, Jazz, este conștientă de faptul că duce o viață dublă.
La debutul său în televiziune, spectacolul a fost primit pozitiv atât de critici, cât și de telespectatori. A fost apreciat pentru designul personajelor, prospețimea și comedia distractivă.
Acestea fiind spuse, la fel ca multe emisiuni din noul mileniu, Danny Phantom s-a bazat, de asemenea, pe cota echitabilă de violență pentru a avea un impact.
Recomandat:
Top 50 de cele mai tari personaje de desene animate din toate timpurile
39. Totally Spies (2001)
Creat de Vincent Chalvon-Demersay și David Michel, Totally Spies urmărește călătoria palpitantă a trei studenți din Beverly Hills care au fost angajați de o organizație guvernamentală secretă numită WOOHP.
Singurul obiectiv al fetelor este să lucreze ca agenți sub acoperire și să rezolve cazuri de informații din întreaga lume.
Furia spectacolului a permis creatorilor săi să vină cu o mulțime de produse legate, inclusiv mărfuri, cărți, jocuri video și benzi desenate.
Acestea fiind spuse, cei cărora le-a plăcut cu adevărat serialul ar fi bucuroși să afle că se vorbește despre un nou sezon care va fi pregătit pentru livrare în 2023.
38. Părinții destul de ciudați (2001)
Cei care au urmărit The Fairly OddParents ar fi conștienți de faptul că serialul a durat 15 ani și 10 sezoane.
Cu toate acestea, după primele patru sezoane vizionabile, a devenit evident că programul își pierde farmecul. Povestea îl urmărește pe Timmy Turner - un băiat care se simte nesocotit de părinți și este chinuit de dădaca lui.
Cu toate acestea, viața lui se schimbă în bine atunci când dorințele sale se împlinesc și i se acordă doi nași de zâne.
În primii câțiva ani ai duratei sale extinse, The Fairly OddParents a fost cu siguranță o serie care merită verificată.
37. Kim Possible (2002)
Acest spectacol spune povestea unei majorete de liceu și a celui mai bun prieten al ei predispus la accidente. Îi prindem pe amândoi trăind câte două vieți fiecare - una ca adolescenți obișnuiți și cealaltă ca luptători împotriva crimei.
Inutil să spun că ei se străduiesc să păstreze un echilibru în viețile lor altfel dezechilibrate. Kim Possible a fost unul dintre acele emisiuni susținute de Disney Channel care a rezistat foarte bine la începutul anilor 2000.
A fost plin de umor, fascinant și nesfârșit de feminist. Mai bine, a continuat să schimbe ideea că numai băieților le plăceau filmele de acțiune și emisiunile de televiziune.
36. Nume de cod: Kids Next Door (2002)
Dacă sunteți suficient de norocos să fi fost binecuvântat cu un copil, asigurați-vă că acesta ajunge să urmărească această emisiune cel puțin o dată în timpul copilăriei.
Povestea spectacolului urmărește escapadele unui grup de prieteni de zece ani care fac tot posibilul să încalce fiecare regulă pe care nu ar trebui să o facă.
Inutil să spun că este primul vis al unui copil să lupte cu tirania adulților și acest spectacol promite să le aducă copiilor divertismentul de plăcere vinovată pe care și-ar dori atât de mult să îl vadă.
35. Ed, Edd n Eddy (1999)
Ed, Edd n Eddy trebuie să fie printre cele mai populare desene animate difuzate la începutul anilor 2000.
Programul urmărește călătoria vieții de zi cu zi a trei prieteni excentrici care se întâmplă să poarte nume similare.
Povestea arată modul în care cei trei prieteni apropiați vin cu idei noi și creative pentru a câștiga bani de la colegii lor și, în cele din urmă, pentru a plăti pentru dulciurile lor preferate, jawbreakers.
Nu prea multe desene animate au reușit să-și folosească umorul slapstick la fel de bine ca Ed, Edd și Eddy.
De fapt, comedia sa atemporală este un motiv suficient de mare pentru a o revedea astăzi.
34. Ce este nou, Scooby-Doo? (2002)
Îndrăgitul canin Scooby-Doo și gașca lui Mystery, Inc. își fac drum în secolul 21, cu mistere proaspete și atrăgătoare de rezolvat pentru fanii lor devotați.
Spectacolul destul de aventuros a avut un impact semnificativ asupra minții copiilor care erau pasionați de locațiile, personajele și episoadele sale drapate într-o enigmă fiecare.
Popularitatea acestei serii animate a fost de așa natură încât multe lungmetraje continuă să fie produse pentru a-și păstra moștenirea incontestabilă în psihicul noii generații.
Inutil să spun că să te așezi pe spate și să faci cunoștință cu gașca Scooby-Doo și cu bufoniile lor din nou nu poate fi niciodată o idee rea.
33. Powerpuff Girls (1998)
Odată cu includerea The Powerpuff Girls pe lista noastră, trebuie să fie evident până acum că Cartoon Network este singur responsabil pentru producerea unora dintre cele mai bune desene animate de la începutul anilor 2000.
Acest popular serial animat urmărește călătoria lui Blossom, Bubbles și Buttercup, care fac tot posibilul pentru a proteja lumea de privirile indiscrete ale oamenilor de știință nebuni, extratereștrilor și jefuitorilor de bănci.
Din fericire pentru fete, au profesorul Utonium care să le ghideze în orice moment. Cele trei eroine sunt salvatorii orașului lor și ai locuitorilor săi și sunt adesea chemate de primar să lupte cu răufăcătorii care se bazează pe superputerile lor incontestabile.
32. Chowder (2007)
Unul dintre cele mai bune și mai răcoritoare desene animate care au ajuns pe ecranele noastre de televiziune în noul mileniu, Chowder se bazează pe multiplele sale forme de animație pentru a avea impactul dorit.
Spectacolul spune povestea unei persoane iubitoare de mâncare pe nume Chowder, care este ucenicul unui bucătar foarte bătrân, Mung Daal, din Marzipan City.
Ceea ce diferențiază acest spectacol de contemporanii săi este faptul că își folosește elementele vizuale destul de unic; ceva ce poate fi asistat doar după ce am experimentat spectacolul.
Chowder a primit recenzii pozitive la debut și chiar a câștigat un premiu Primetime Emmy. De asemenea, a fost nominalizat la șase premii Annie.
31. Ben 10 (2005)
Când Ben 10 a apărut pentru prima dată pe ecranele noastre de televiziune în 2005, a continuat să strângă o mulțime de fani în cel mai scurt timp.
Prin amabilitatea temei sale revigorante și a unui cântec tematic, spectacolul a reușit să-și creeze o nișă proprie pe piața foarte populată a desenelor animate.
Câștigător al mai multor premii Emmy, povestea urmărește călătoria unui Ben Tennyson, în vârstă de zece ani, care se întâlnește cu un dispozitiv misterios.
Destul de curând, el descoperă că dispozitivul are puterea de a-l transforma în zece forme extraterestre diferite; fiecare cu propriul său set de superputeri.
30. Time Squad (2001)
Ai simțit vreodată că este nevoie să schimbi istoria? Dacă da, Otto Osworth, Buck Tuddrussel și robotul Larry 3000 sunt aici pentru a forma o echipă în care va trebui să vă puneți încrederea.
Trio-ul pare să funcționeze ca „polițiști ai timpului” nefericiți care decid să călătorească înapoi în timp cu unicul scop de a se asigura că istoria nu se schimbă; mai ales nu in rau.
Pe măsură ce merg în seria lor de aventuri, trio-ul ajunge să dau peste figuri istorice importante precum Julius Caesar, Abraham Lincoln, Sigmund Freud, Leonardo da Vinci, Părinții Fondatori și Moctezuma, printre alții.
Seria a reușit să primească cinci nominalizări la premiul Annie pe parcursul derulării sale.
29. Casa șoarecilor (2001)
Chiar înainte ca Captain America: Civil War să aibă onoarea de a fi numită cea mai mare expoziție crossover posibilă din istoria filmelor Disney, a existat un club de noapte numit House of Mouse de care nu ar trebui să uităm.
House of Mouse, care cuprinde mai multe personaje din desenele animate Disney și din filme animate, încearcă să arunce o lumină asupra iubitului Mickey Mouse și prietenilor săi cei mai apropiați, care încearcă din răsputeri să conducă un club de cină de teatru de desene animate în ToonTown fictiv.
Acest club este super special, deoarece este decorat de multe dintre fețele emblematice ale Disney. Prin urmare, ar fi logic să-l familiarizați pe spectatorul obișnuit din zilele noastre cu această emisiune din nou astăzi.
În orice caz, care fan înfocat de desene animate nu ar dori să arunce o privire asupra unora dintre cele mai memorabile personaje într-un singur loc?
28. Fillmore! (2002)
Chiar dacă desenele animate de sâmbătă dimineața au devenit o raritate astăzi, Fillmore! a fost un astfel de spectacol original care obișnuia să fie difuzat pe ABC sâmbăta dimineața.
La fel ca și alte câteva arată pe lista noastră, acesta a fost încă un serial bazat pe școală, care obișnuia să fie foarte distractiv când a fost difuzat pentru prima dată.
S-a străduit să arate modul în care un băiat previne crima în școala medie X. De asemenea, a avut o întorsătură minoră legată de povestirea sa: obișnuia să trateze și să ilustreze aventurile câtorva monitoare de sală de parcă ar fi fost polițiști cuminte din anii 1970.
27. Foster's Home for Imaginary Friends (2004)
S-ar putea să nu existe un fan fidel al desenelor animate care ar putea să nu cunoască emblematica Foster's Home for Imaginary Friends de la începutul anilor 2000.
Povestea spectacolului se învârte în jurul adorabilului duo al unui băiat și al prietenului său imaginar iubitor. Acesta urmărește modul în care cei doi sunt capabili să rămână împreună la un orfelinat pentru prieteni imaginari.
În timp ce sunt acolo, cei doi se implică în activități cu adevărat sălbatice, care fac ca episoadele să pară distractive.
De asemenea, ceea ce face spectacolul atât de mare este faptul că subliniază importanța prieteniei și a loialității; două energii esențiale în viață care au devenit incredibil de scurte și nesigure astăzi.
Acestea fiind spuse, nu fi surprins dacă acest spectacol deschis copilăresc îți aduce o lacrimă sau două în ochi.
Spunem asta pentru că, datorită schiței personajului lui Mac, există și un comentariu despre greutățile cu care trebuie să le înfrunți în timp ce crește.
26. Oswald (2001)
Bazându-se pe personajele sale simpatice, povestirile gânditoare și muzica liniștitoare, Oswald a fost un desen animat care a trasat călătoria unei caracatițe albastre și a adorabilului său câine, Weenie.
De asemenea, a prezentat și alte câteva personaje notabile, cum ar fi Daisy, Madame Butterfly, Johnny omul de zăpadă și Henry, printre alții.
Serialul a demonstrat că personajul titular și iubitul său animal de companie merg în aventuri în orașul lor modest, în timp ce au întâmpinat probleme care necesitau atenția lor imediată.
Într-o lume a umorului slapstick și a desenelor animate bazate pe eroism, Oswald a apărut ca o gură de aer proaspăt cu inima la locul potrivit.
Inutil să menționăm că este un spectacol care poate aduce cu succes amintiri frumoase din copilăria ta.
25. Aqua Teen Hunger Force (2000)
Dezvoltat de Dave Willis și Matt Maiellaro pentru blocul de programare Adult Swim de la Cartoon Network, acest serial animat pentru adulți a fost unic în felul său.
A urmat nenorocirile suprareale ale unui milkshake, o comandă de cartofi prăjiți și o chifteluță, care se întâmplă să fie colegi de cameră în suburbiile din New Jersey.
Adăugați la asta faptul că vecinul lor uman de alături, Carl Brutananadilewski, ajunge și el să joace un rol semnificativ amuzant.
Aqua Teen Hunger Force a fost nominalizat la Teen Choice Awards și Annie Awards la apogeul popularității sale.
IGN l-a clasat pe locul 39 cu cel mai bun desen animat de televiziune în topul său de top 100.
24. Aventurile sumbre ale lui Billy și Mandy (2001)
Rezumatul The Grim Adventures of Billy & Mandy poate părea bizar pentru telespectatorii care l-ar citi pentru prima dată înainte de a plănui să vizioneze spectacolul.
Cu toate acestea, ar trebui să fie anunțați că lucrurile vor deveni mai ciudate doar odată ce se vor descurca.
Povestea urmărește călătoria irascibilului Grim Reaper; cineva care pierde un concurs și, în consecință, trebuie să se împrietenească pe viață cu doi tineri intrigatori.
Într-o epocă în care tinerii adulți obișnuiau să fie puțin mai emoționali și mai sinceri cu privire la sentimentele lor, acest spectacol s-a dovedit a fi definiția supremă a coolului pentru mulți; totul în timp ce se ține de ridicolul lui evident.
Acestea fiind spuse, nu ar fi greșit din partea noastră să presupunem că succesul acestui spectacol a continuat cu adevărat prin a dovedi că oamenii de la Cartoon Network pot fi dispuși să se întunece puțin cu arta lor dacă este, într-adevăr, ceva care trebuie facut.
23. Minunatele necazuri ale lui Flapjack (2008)
În mai multe privințe, The Marvelous Misadventures of Flapjack a fost veriga lipsă dintre desenele animate din anii 2000 și cele ale deceniului actual.
Povestea a conturat călătoria unui băiat care a crescut în interiorul unei balene vorbitoare. Destul de curând, el poate fi văzut navigând spre magica Insula Candied.
În călătoria sa aventuroasă, el este însoțit de un bătrân pirat pe nume căpitanul K'nuckles. Serialul, care a debutat pe Cartoon Network, poate să fi fost ciudat și distractiv, dar și-a derivat atracția din faptul că a fost, de asemenea, condus fără scuze de artiști.
22. Duck Dodgers (2003)
Duck Dodgers este încă un alt serial animat care prezintă mai multe personaje îndrăgite de la Looney Tunes, pe care cei mai mulți dintre noi am crescut vizionandu-le și adorându-le.
Spectacolul, care are loc într-un viitor îndepărtat, urmărește călătoria ambițioasă a lui Duck Dodgers și a tânărului său cadet curios, care fac tot posibilul pentru a descuraja iminenta invazie marțiană a Pământului.
Mulți sunt de părere fermă că premisa de bază a acestui spectacol este inspirată dintr-un desen animat de teatru din 1953 cu același titlu.
Acestea fiind spuse, ceea ce face ca Duck Dodgers și personajele săi să fie distractive de urmărit este faptul că este plin de referințe la cultura pop; ceva la care majoritatea adulților ar putea să se relaționeze astăzi.
21. X-Men: Evoluție (2000)
Una dintre cele mai de succes adaptări animate care au fost produse vreodată, X-Men: Evolution este o vizionare obligatorie pentru fanii îndrăgostiți ai francizei.
Spectacolul se străduiește să arate călătoria personajelor în adolescență. Cuprinzând Cyclops, Jean Grey, Rogue, Nightcrawler, Shadowcat și Spike în distribuția vedetă, seria ilustrează modul în care luptă pentru o lume care se teme și urăște de ei.
Pentru a adăuga la proceduri, îl veți putea găsi și pe profesorul X ca parte a povestirii.
De fapt, marea finală a seriei prezintă un discurs remarcabil ținut de profesor. Acestea fiind spuse, X-Men: Evolution nu are violență hardcore, deoarece era înclinat în mare parte către copii.
20. Star Wars: Clone Wars (2003)
Războiul Stelelor: Războiul Clonelor, al cărui complot se învârte în principal în jurul cavalerilor Jedi care se luptă cu Darth Sidious, este unul dintre primele spectacole animate care aruncă lumină asupra confruntării dintre soldații clon și armatele de droidi.
Cel mai bine cunoscută pentru proiecția sa distractivă a personajelor interesante precum Yoda și Obi-Wan Kenobi, povestea examinează în continuare consecințele bătăliei din Republica Galactică.
Chiar dacă nu a fost un serial foarte lung, Războiul Stelelor: Războiul Clonelor este un must-see pentru pasionații de seriale animate în general și pentru fanii fideli ai Războiului Stelelor în special.
19. Teen Titans (2003)
Îndrăzneala Cartoon Network a fost la maxim atunci când Teen Titans a fost produs pentru telespectatori în 2003. Spectacolul a cuprins o poveste bine concepută și matură pentru generația mai tânără.
A prosperat cu povestirea sa lungă, care își propunea să se concentreze pe un nou membru al râvnitei echipe de supereroi DC în fiecare sezon.
Teen Titans prezintă practic o echipă de cinci supereroi adolescenți care jură că vor proteja lumea de mai mulți nelegiuiți; toate încercând să-și trăiască viața ca niște adolescenți „normali”.
Acestea fiind spuse, unul dintre punctele de vânzare unice ale show-ului a fost faptul că și-a îmbinat umorul american cu animația cu tematică japoneză.
În plus, s-a concentrat pe personajele adolescenților maturi, fără a părea vreodată o tragedie totală.
18. Harvey Birdman, avocat (2001)
Acest sitcom de televiziune animat pentru adulți a urmărit isprăvile unui super-erou de rang a treia, Harvey Birdman, care primește o nouă închiriere de viață atunci când are ocazia să servească drept avocat.
Harvey Birdman, avocat, a primit recenzii pozitive la debutul său la televizor. Deși conceptul spectacolului a fost minunat, a fost, de asemenea, lăudat pentru că a fost prea inteligent în abordarea sa.
Acestea fiind spuse, serialul a funcționat chiar atât ca parodie, cât și ca omagiu adus personajelor animate de care spectatorii au devenit atât de îndrăgostiți.
O specială de televiziune și un spin-off au fost lansate ani mai târziu pentru telespectatorii care tânjeau să revină la personajele acestui spectacol.
17. Wolverine și X-Men (2009)
Chiar dacă acest serial extrem de popular a fost creat pentru un public tânăr și dornic, nu s-a sfiit să se bazeze pe teme mai întunecate pentru a face dreptate completă structurii intrigii sale.
Povestea seriei arată cum profesorul X se luptă să-i țină pe X-Men împreună și cum lucrurile devin puțin mai complicate după ce o ceartă între Wolverine și Rogue escaladează.
Restul scenariului urmărește modul în care Wolverine și Beast se străduiesc să-i readucă pe toți împreună pentru binele mai mare.
Cu toate acestea, duoul află în curând că unii dintre prietenii lor au luat acum calea maleficului. Din fericire pentru echipă, alți membri sunt mai mult decât dispuși să revină pentru a împiedica guvernul să rețină mutanții.
16. Phineas și Ferb (2007)
Phineas și Ferb a fost o serie care a fost cu adevărat capabilă să folosească la maxim rețetele care rulează gaguri.
De fapt, gagurile erau atât de bune încât, cu cât se repetau mai mult, cu atât le-ai găsi mai hilare.
Spectacolul a urmărit călătoria lui Phineas și Ferb, care aveau atât afinitatea, cât și cunoștințele pentru a inventa lucruri mărețe.
Cu toate acestea, lucrurile ar deveni puțin prea aventuroase pentru duo atunci când sora lor, Candance, a încercat din răsputeri nu numai să-i enerveze, ci și să-i pună în necazuri.
Dacă lucrurile nu ți se par încă prea interesante, fii sigur de faptul că includerea muzicii în fiecare dintre episoade oferă spectacolului unic un avantaj definitiv.
De asemenea, creatorilor trebuie să li se acorde meritul pentru încheierea seriei înainte ca povestea să înceapă să pară că a fost întinsă inutil.
15. Family Guy (1999)
Acest serial animat urmărește călătoria fascinantă a lui Peter Griffin și a familiei sale de doi adolescenți, un bebeluș răutăcios, un câine deștept și iubita lui soție.
Spectacolul permite spectatorilor să se lase atrași de numeroasele scenarii hilare în care se află adesea familia.
Family Guy, care a câștigat trei premii Primetime Emmy și premii Annie fiecare pe parcursul rulării sale, a fost numit unul dintre cele mai mari desene animate care au apărut vreodată pe ecranele de televiziune de către mai mulți critici; inclusiv de TV Guide, care s-a referit la el drept al 9-lea cel mai bun desen animat de televiziune din toate timpurile.
Deși a fost apreciat pe scară largă pentru gagurile și parodiile sale, a fost criticat și pentru violența și conținutul oarecum sexual.
14. SpongeBob SquarePants (1999)
SpongeBob SquarePants a lovit ecranele noastre de televiziune la începutul secolului 21 și și-a consolidat locul în cultura populară în toate modurile posibile.
Nu numai că există nenumărate meme în spectacol care plutesc pe piață, dar există și un musical de succes de Broadway dedicat acestuia.
Inutil să spun că în acest moment nu există niciun desen animat care să se poată gândi să se potrivească cu impactul fără precedent pe care SpongeBob SquarePants l-a avut asupra spectatorilor de-a lungul anilor.
Creat de regretatul Stephen Hillenburg, este un amestec inteligent de idioție, suprarealism și energie indestructibilă. Nu este surprinzător să observăm că acest serial animat de lungă durată a fost sărbătorit atât de adulți, cât și de copii.
13. The Spectacular Spider-Man (2008)
Poate că acest spectacol spectaculos nu a reușit să depășească două sezoane de succes, dar ar fi sigur să afirmăm că a reușit să facă ceea ce și-a propus.
Povestea îl urmărește pe Peter Parker; un licean obișnuit care obține puteri fenomenale după ce a fost mușcat de un păianjen.
Acum, el nu este însărcinat doar să-și îmbunătățească viața personală, ci și să salveze orașul de răufăcătorii necruțători.
The Spectacular Spider-Man trebuie să fie una dintre cele mai bune adaptări de ecran ale lui Spider-Man; fie animat, fie altfel. Realizatorii spectacolului păreau să fie siguri despre cum să dezvolte personajul.
Inutil să spun că au integrat o mulțime de idei proaspete cu câteva clasice, iar produsul final a fost acolo pentru ca toată lumea să-l vadă.
12. Mega XLR (2004)
Nu mulți oameni s-ar aștepta să găsească acest desen animat pentru copii foarte subestimat de la începutul anilor 2000 în top 15.
Cu toate acestea, acest spectacol plin de umor merită un loc pe lista noastră doar pentru că servește ca o parodie a emisiunilor și filmelor anime mecha.
Povestea urmărește călătoria a doi leneși care dau peste un robot enorm din viitor. Destul de curând, ei sunt de acord să folosească robotul în avantajul lor.
Nu sunt conștienți de faptul că o rasă de extratereștri caută robotul pentru a-și satisface propriile nevoi.
Megas XLR are elemente atemporale de călătorie în timp și de modificare a vehiculului pe care atât copiii, cât și adulții le vor recunoaște în mod corespunzător.
11. Courage the Cowardly Dog (1999)
Nimeni care a fost suficient de privilegiat să vadă Courage the Cowardly Dog la televizor nu poate uita vreodată cât de grozav a fost un instrument de divertisment pentru câțiva ani buni.
Chiar dacă a apărut ca scurtmetraje animate, popularitatea personajului titular a deschis calea pentru ca Courage the Cowardly Dog să fie transformat într-un serial cu drepturi depline, care a avut premiera la sfârșitul anului 1999 pe Cartoon Network.
Spectacolul a fost un amestec fascinant de desene animate și elemente supranaturale. Cu toate acestea, a urmărit și să arunce o lumină asupra cât de loial a fost Curajul cu adevărat proprietarilor săi, în ciuda șanselor evidente.
10. Invader Zim (2001)
Nu există argumente cu privire la faptul că fanii acestui serial de comedie întunecată științifico-fantastică nu vor putea niciodată să-și uite protagonistul extraterestră ciudat, dar fermecător, pe nume Zim.
Zim, care a fost trimis de pe planeta Irk, i s-a încredințat sarcina de a înrobi oamenii. În eforturile sale prea ambițioase, el este ajutat de însoțitorul său robot care funcționează defectuos, GIR.
Chiar dacă protagonistul nostru egocentric este de părere că face o treabă grozavă în gestionarea sarcinii care i-a fost încredințată, se poate vedea clar că eșuează în cele mai pline de umor posibil.
Acestea fiind spuse, bătăliile comice ale lui Zim cu colegul său de clasă Dib sunt ceva la care trebuie să fiți atenți în acest serial animat apreciat.
9. The Boondocks (2005)
Vrei să mergi în aventuri cu Riley și Huey Freeman și să-i însoțești în timp ce rezistă unui fel de ciocnire culturală?
Nu căutați mai departe decât acest spectacol, deoarece vă va oferi oportunitatea de a face acest lucru. Multe lucruri se schimbă pentru cei doi protagoniști principali ai serialului după ce ajung să se mute din Chicago în suburbii pentru a locui cu bunicul lor.
Comedia satirică a emisiunii este ajutată de faptul că există și o încercare de a familiariza spectatorii cu o perspectivă asupra diversității culturilor, prejudecăților, claselor sociale și stilurilor de viață; totul în timp ce spune povestea clasică a unei familii de negru disfuncționale.
8. Futurama (1999)
Intriga acestei emisiuni TV de comedie științifico-fantastică este simplă: un tip de livrare de pizza pe nume Philip J. Fry este înghețat accidental în 1999 și, în consecință, se trezește în secolul 31.
Oricât de bizar ar părea povestea, trebuie acordat meritul creatorilor săi pentru că au reușit-o cu niște râsete și sinceritate.
Inutil să spun că renumitul serial se bucură de glumele sale adesea tocilar și chiar este văzut falsificând mai multe filme clasice de cult.
Futurama a ajuns să câștige nouă premii Annie și, respectiv, șase premii Emmy.
7. Samurai Jack (2001)
În timp ce mulți consideră că Avatar: The Last Airbender este punctul de vârf al poveștilor de desene animate TV americane în secolul 21 până acum, alții cred că Samurai Jack este locul în care arta din desene animate s-a consolidat în adevăratul sens al cuvântului.
Povestea urmărește călătoria tumultoasă a unui tânăr samurai pe nume Jack; cineva care este trimis într-un viitor distopic de către răufăcătușul care schimbă forma Aku.
Jack nu rămâne fără altă opțiune decât să găsească un mediu care să se întoarcă în timpul său și să-l descurajeze pe Aku să provoace mai mult haos.
Ceea ce face acest spectacol simplu și totuși atât de influent este faptul că creatorul său, Genndy Tartakovsky, a folosit mai degrabă abilitățile cinematografice ale unor regizori precum Akira Kurosawa și Sergio Leone în povestirea sa.
6. Archer (2009)
Creat de Adam Reed pentru FX, acest sitcom animat pentru adulți spune povestea unei agenții de informații disfuncționale din New York și numeroasele sale aventuri.
Serialul îl urmărește pe stilatul spion internațional Sterling Archer și isprăvile sale în timp ce luptă împotriva spionilor rivali și a dușmanilor răi.
Amplasat în universul Războiului Rece, Archer a primit aprecieri universale și a câștigat patru Primetime Emmy Awards și, respectiv, patru Critics Choice Awards.
Mass-media și criticii au fost ambii de părere fermă că seria a stabilit noi repere în animație, scriere, regie și actorie vocală.
Mai bine, personajele sale principale bine definite și gagurile neașteptate au făcut-o cu adevărat să merite vizionată.
5. The Venture Bros. (2003)
Creat de Chris McCulloch, cunoscut și sub numele de Jackson Publick, emisiunea a fost difuzată pe blocul de programare de la Cartoon Network, Adult Swim.
Povestea a urmat escapadele scandaloase ale unui om de știință pseudo-eroic pe nume Dr. Rusty Venture. Multă aromă și umor au fost injectate în povestire prin includerea altor personaje, cum ar fi garda de corp competentă a omului de știință și cei doi fii ai săi prea entuziaști.
De-a lungul călătoriei sale lungi și de succes în televiziune, The Venture Bros. a reușit să obțină elogii critici, mulți chiar afirmând că a fost, de fapt, unul dintre cele mai bune spectacole animate ale noului mileniu.
4. Liga Justiției (2001)
Supereroii noștri preferați, Batman, Superman, Wonder Woman și The Flash, se unesc nu numai pentru a opri crimele, ci și pentru a lupta împotriva pericolelor de altă lume.
În mai multe moduri, ei sunt cei mai buni gardieni ai planetei Pământ. Creatorilor trebuie să li se acorde creditul cuvenit pentru că nu au permis complotului să se învârte numai în jurul eroilor consacrați.
Prin urmare, o cantitate decentă de spațiu pe ecran a fost alocată și membrilor distribuției secundare în această saga incredibilă.
În 2009, Imagine Games Network (IGN) a numit Justice League al 20-lea cel mai bun serial animat din istoria animației. De fapt, spectacolul este atât de bun încât poate încă face de rușine multe dintre filmele DC cu acțiune în direct.
3. Justice League Unlimited (2004)
Dacă se spune că Batman: Seria animată este cea mai bună lucrare a lui Bruce Timm ca dezvoltator și creator în anii '90, munca sa în Justice League Unlimited a demonstrat cu adevărat capacitatea sa la începutul secolului XXI.
Ambele emisiuni animate menționate mai sus au fost considerate de critici ca fiind mai bune decât majoritatea versiunilor live-action. Când vine vorba de Justice League Unlimited, creatorii au ridicat ștacheta aici și s-au asigurat că aproape fiecare erou celebru DC este utilizat în mod corespunzător.
Acest proiect apreciat, care este practic o continuare a seriei animate lansate anterior Justice League, oferă un spectacol grozav prezentând membrii inițiali ai echipei care își unesc forțele pentru a combate criminalitatea.
2. Rick și Morty (2013)
Acest sitcom științifico-fantastic pentru adulți este adesea creditat că a dat viață conținutului pentru adulți care poate fi detectat în sitcom-urile animate apreciate din întreaga lume.
Rick și Morty este un serial care urmărește nenorocirea unui om de știință cinic Rick Sanchez și a nepotului său amabil, dar nu atât de strălucitor, Morty Smith.
Spectacolul urmărește modul în care duoul încântător încearcă să păstreze un echilibru între viețile lor domestice respective și expedițiile interdimensionale.
De când a debutat, serialul a fost apreciat pentru originalitate, umor și creativitate. Nu este surprinzător atunci că a primit două premii Primetime Emmy pentru cel mai bun program animat.
1. Avatar: The Last Airbender (2005)
Avatar: The Last Airbender este, fără îndoială, cel mai impresionant serial animat din toate timpurile. Chiar dacă nu a fost perfect, povestirea și execuția sa în ansamblu au fost atât de bune încât a devenit mai ușor de ignorat deficiențele minore.
Spectacolul, care este plasat într-o lume ruptă de război a magiei elementare, urmărește călătoria unui tânăr care se trezește pentru a-și începe călătoria ca Avatar și pentru a aduce pacea atât de necesară în această lume stâncoasă și teribil de neplăcută.
Cadrul captivant al seriei a fost cuplat cu includerea unor personaje cu adevărat iconice. Așadar, dacă intenționați să vizionați spectacolul astăzi, pregătiți-vă să plecați într-o călătorie periculos de mistică și distractivă împreună cu renumitul său protagonist principal.