Top 70 de cele mai bune filme clasice de cult de vizionat în 2022
Dintre toate genurile și subgenurile de filme care sunt populare în rândul pasionaților de cinema din întreaga lume, unul care s-a auzit des în ultimul timp este categoria filmelor „cult-clasice”.
Deși filmele de cult sunt clasificate în mod repetat ca un singur gen, ele aparțin unei game largi de categorii.
De fapt, multe dintre aceste lungmetraje intră în domeniul de a fi numite clasice de cult, deoarece nu urmează o narațiune convențională și cuprind numeroase genuri în povestirea lor.
Acestea fiind spuse, ceea ce este obișnuit la aceste filme este faptul că adună o mulțime de urmăritori în rândul maselor și au o mare valoare repetată.
Inutil să spun că vizionarea unui film de cult într-un teatru plin de devotații săi îndrăgostiți, care chiar sunt văzuți replicând costumele personajelor lor preferate din aceste filme, este o experiență demnă de prețuită în sine.
Ceea ce se adaugă, de asemenea, la unicitatea acestor filme este că fanii dedicați nu numai că merg într-o măsură pentru a-și surprinde clasicii de cult preferat în cinematografe și numai prin DVD-uri, dar își susțin și alegerile la nesfârșit pe internet.
Acești iubitori de film exagerează adesea citând liniile populare ale acestor titluri în viața lor de zi cu zi, asigurându-se că cultul acestor filme se răspândește ca focul, adăugând astfel mai mulți admiratori la bazele lor de fani respective.
Ținând cont de afirmațiile menționate mai sus, să aruncăm o privire mai profundă asupra celor mai distinse 70 de lungmetraje clasice de cult din toate timpurile:
70. Ghostbusters (1984)
| Titlu | Ghostbusters |
| Anul lansării | 1984 |
| Timp de vizionare | 105 min |
| Directori | Ivan Reitman |
| Distribuție | Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis |
| Box office intern | 238,63 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.8 |
| Metascor | 71 |
| Scriitori | Dan Aykroyd |
| Muzica de | Elmer Bernstein |
| Cinematografie De | László Kovács |
| Costum By | Marvin March |
Un concept extrem de exagerat, care a fost făcut să arate credibil de către actorii și creatorii săi, „Ghostbusters” este unul dintre cei mai renumiți clasici care mulțumesc publicului din toate timpurile.
Acesta este un film revizionabil, cu un atractiv vizual puternic. Faptul că conceptul său autentic și designul de sunet captivant încă rezistă bine nu este o glumă.
Acestea fiind spuse, deși acest film are un scenariu în vigoare, nu are exact un scop, dar asta nu înlătură nimic din atracția sa masivă.
Înțeleptul Bill Murray în frunte este un plus major pentru fani, deoarece actorul își poartă bunăvoința și competența ca interpret pe tot parcursul filmului.
Acestea fiind spuse, acest lungmetraj captivant continuă să fie apreciat de copii, adulți și adolescenți deopotrivă și este sigur că își va păstra atractivitatea în anii următori.
Recomandat:
Top 50 de cele mai bune filme de groază PG-13 din toate timpurile
69. Piatră funerară (1993)
| Titlu | Piatră funerară |
| Anul lansării | 1993 |
| Timp de vizionare | 130 min |
| Directori | George P. Cosmatos, Kevin Jarre |
| Distribuție | Kurt Russell, Val Kilmer, Sam Elliott, Bill Paxton |
| Box office intern | 56,51 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.8 |
| Metascor | cincizeci |
| Scriitori | Kevin Jarre |
| Muzica de | Bruce Broughton |
| Cinematografie De | William A. Fraker |
| Costum By | Catherine Hardwicke |
Nu de multe ori un film este salutat drept un clasic de cult imediat după lansare, dar așa a fost cazul regizorilor George P. Cosmatos și „Piatra de mormânt” al lui Kevin Jarre. Filmul a jucat o serie de vedete de la Hollywood, printre care Kurt Russell, Van Kilmer, Sam Elliott și Dana Delaney.
Bazându-se pe excursiile sale decente în teatru, vânzările constante de DVD-uri și ratingurile bune de televiziune, fanii acestui clasic de cult îl numesc adesea cel mai bun western realizat în ultimul sfert de secol.
Cultul său este adesea atribuit costumului său aproape perfect din anii 1880, portretizării remarcabile a figurilor istoriei și decorurilor generoase; fiecare dintre ele continuă să-l facă să pară atractiv și astăzi.
În plus, intriga sa exagerată și execuția captivantă a acestuia nu fac decât să-și justifice acest lungmetraj statutul de cult.
Recomandat:
Top 100 cele mai bune filme de groază de pe Netflix de vizionat
68. Titanic (1997)
| Titlu | Titanic |
| Anul lansării | 1997 |
| Timp de vizionare | 194 min |
| Directori | James Cameron |
| Distribuție | Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates |
| Box office intern | 659,53 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.8 |
| Metascor | 75 |
| Scriitori | James Cameron |
| Muzica de | James Horner |
| Cinematografie De | Russell Carpenter |
| Costum By | Peter Lamont |
Când a fost lansat pentru prima dată în 1997, „Titanic” al lui James Cameron a schimbat în sine definiția „recordurilor” și s-a dovedit a fi cel mai mare succes de box office din istoria cinematografiei, cu un venit global de peste 2 miliarde de dolari.
Pentru a prezenta soarta celui mai mare transatlantic al timpului său, Cameron a îmbinat elementele dezastruoase ale filmului cu o poveste de dragoste fără vârstă care a adus dragoste imensă și laude vedetelor sale principale, Leonardo DiCaprio și Kate Winslet.
La peste douăzeci de ani de la lansare, Titanic continuă să fie unul dintre cele mai de impact lungmetraje produse vreodată.
Statutul său de cult nu provine doar din faptul că s-a bazat probabil pe cel mai mare dezastru de vas de croazieră din toate timpurile, ci și pentru că era povestea unor oameni reali și avea o nuanță de romantism și melodramă injectată în scenariul său.
Cântecul principal al acestui film, „My Heart Will Go On”, împreună cu versuri precum „Nu voi lăsa niciodată drumul, Jack”, „Sunt regele lumii” și „Tu sari, eu jump”, a adăugat doar gloria filmului și continuă să stârnească publicul și astăzi.
Recomandat:
Top 50 de cele mai bune filme de supraviețuire din toate timpurile
67. Goonies (1985)
| Titlu | Goonies |
| Anul lansării | 1985 |
| Timp de vizionare | 114 min |
| Directori | Richard Donner |
| Distribuție | Sean Astin, Josh Brolin, Jeff Cohen, Corey Feldman |
| Box office intern | 61,50 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.8 |
| Metascor | 62 |
| Scriitori | Chris Columb |
| Muzica de | Dave Grusin |
| Cinematografie De | Nick McLean |
| Costum By | Linda DeScenna |
Rareori apare un film care ne atinge inimile, ne educă și ne face să râdem în același timp.
Un astfel de clasic de cult este regizorul Richard Donner, „The Goonies”. Un film care continuă să mulțumească adulții și copiii mici deopotrivă chiar și în ziua de azi, a fost unul dintre preferatele de acasă ale anilor 1980, prietenoase cu VHS.
În afară de camaraderia dintre principalii săi protagoniști, ceea ce funcționează pentru acest film este mesajul atemporal pe care îl poartă; unul care încearcă să transmită că se pot realiza multe prin munca în echipă decât lucrând singur și că, dacă cineva își pune mintea la ceva, nicio putere din lume nu-i poate împiedica să-și facă acea treabă.
Recomandat:
Top 50 de cele mai bune filme despre Holocaust din toate timpurile
66. Zorii morților (1978)
| Titlu | Zorii morților |
| Anul lansării | 1978 |
| Timp de vizionare | 127 min |
| Directori | George A. Romero |
| Distribuție | David Emge, Ken Foree, Scott H. Reiniger, Gaylen Ross |
| Box office intern | 5,10 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.9 |
| Metascor | 71 |
| Scriitori | George A. Romero |
| Muzica de | Dario Argento Goblin |
| Cinematografie De | Michael Gornick |
| Costum By | Josie Caruso Barbara Lifher |
Considerat a fi un fel de schimbare când a apărut pentru prima dată pe ecrane la sfârșitul anilor 70, acest thriller cu zombi este plasat într-un mall care este încărcat de morți vii.
Cu toate acestea, nu este faptul că acest film și-a dezvoltat o mulțime de urmăritori loiali din cauza groazei sale pe tema zombie, ci și pentru că funcționează sporadic ca o satira socială.
Este posibil ca satira să nu fie tocmai subtilă și asta se adaugă cu adevărat la elementele distractive ale acestui film.
Machiajul de aici s-ar putea să nu arate la fel de autentic ca în filmele de zombie ale erei moderne, dar sunt atât de brute și aspre încât reușesc totuși să facă impresie.
În plus, horror-ul îmbibat de sânge, linerele cu o singură culoare și decorul îi ajută pe fani să revină la acest clasic în căutarea distracției pure.
Recomandat:
Top 100 cele mai bune filme cu zombi din toate timpurile
65. Muntele Sfânt (1973)
Înfățișând călătoria unei figuri asemănătoare lui Hristos, acest film și-a dezvoltat o bază de fani cult după vizionarea repetată de către adepții săi.
Decorurile mari și nebunești, împreună cu o poveste ambiguă, sunt ceea ce adaugă farmecul acestui film, care, la rândul său, determină, de asemenea, că acest lungmetraj poate să nu fie ceașca de ceai pentru toată lumea.
Imaginile sale intense și atracția ciudată, dar fascinantă, merită o experiență de vizionare deschisă la minte; unul care este sigur că va lăsa mintea vrăjită dacă cineva îi permite.
Acestea fiind spuse, acest clasic cult este o piesă de picturizare care nu poate fi examinată în sensul convențional al cuvântului, iar căutarea suprarealismului a regizorului său Alejandro Jodorowsky este mai mult decât evidentă în povestirea sa.
64. Noaptea morților vii (1968)
| Titlu | Noaptea mortilor vii |
| Anul lansării | 1968 |
| Timp de vizionare | 96 min |
| Directori | George A. Romero |
| Distribuție | Duane Jones, Judith O'Dea, Karl Hardman, Marilyn Eastman |
| Box office intern | 0,09 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.9 |
| Metascor | 89 |
| Scriitori | John A. Russo |
| Muzica de | George A. Romero |
| Cinematografie De | George A. Romero |
| Costum By | Charles O'Dato |
Unul dintre cele mai mari lungmetraje horror independente ale tuturor timpurilor, „Noaptea morților vii” de George A. Romero este un adevărat clasic de cult nu numai datorită elementelor de groază pe care le poartă, ci și pentru că le îmbină cu o mulțime de subtexte și mesaje.
În timp ce deschide calea pentru filmele contemporane cu zombi, acesta nu reușește să transmită că oamenii sunt o problemă în această lume muritorilor.
Chiar de la începutul în cimitir și până la sfârșitul în ferma din Pennsylvania, încercarea lui Romero de a explora modul în care ființele umane ar face față unei situații de urgență în care propriile lor vieți sunt în joc este ceea ce formează tema de bază a intrigii.
Această explorare a omului polarizant este ceea ce a dat acestui clasic de cult o notă distinctivă.
63. The Blues Brothers (1980)
| Titlu | Frații Blues |
| Anul lansării | 1980 |
| Timp de vizionare | 133 min |
| Directori | John Landis |
| Distribuție | John Belushi, Dan Aykroyd, Cab Calloway, John Candy |
| Box office intern | 57,23 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 7.9 |
| Metascor | 60 |
| Scriitori | Dan Aykroyd |
| Muzica de | Ştefan M. Katz |
| Cinematografie De | George Folsey Jr. |
| Costum By | Henry Larrecq |
Un fel de scrisoare de dragoste către orașul Chicago, „The Blues Brothers” a împrăștiat momente de strălucire care continuă să justifice urmărirea cultului pe care a reușit să le adune de-a lungul anilor.
Filmul urmărește călătoria lui Jake Blues, care tocmai a fost eliberat din închisoare, și a fratelui său Elwood, care se angajează într-o misiune de a strânge fonduri pentru orfelinatul în care au crescut făcând ceea ce fac cel mai bine: să cânte muzică bună.
Nu este surprinzător, atunci, muzica din acest lungmetraj continuă să-i facă pe fani să-și atingă sentimentul, totul în timp ce le oferă o bună parte de râs și acțiune în locațiile din Chicago.
Condus de John Landis, acest film nu își justifică statutul de cult pentru că este un material demn de Oscar, ci pentru că are puterea de a-și face spectatorii să simtă ceva, indiferent de motivul pentru care se referă la el; astfel, îngroșându-și statura unică în cultura populară.
62. Un pumn de dolari (1964)
Creditat cu inițierea popularității genului Spaghetti Western, „A Fistful of Dollars” a fost primul lungmetraj din imensamente apreciată trilogie Dollars a lui Sergio Leone.
Prima capodoperă a regizorului a reușit să-și atingă statutul de cult, arătându-și obsesia pentru fețele dure, oamenii murdari și violența stilizată cu o convingere de neegalat.
Acest proiect nu l-a transformat doar pe actorul Clint Eastwood într-o vedetă la dreapta lui, ci și a oferit spectatorilor o privire asupra extraordinarei partituri de fundal a regretatului și marelui Ennio Morricone.
Sfatuit să fie bazat neoficial pe „Yojimbo” al regizorului legendar Akira Kurosawa, acest clasic continuă să apară la fel de revoluționar astăzi, așa cum a fost când a fost lansat pentru prima dată în cinematografele din întreaga lume.
Editarea clară și liniile captivante nu îi fac pe fanii genului să simtă că acest film a fost lansat cu mai bine de cinci decenii în urmă.
Nu e de mirare că „You shoot to kill, you better hit the heart” de la Eastwood continuă să sune la fel de demn de fluier astăzi, așa cum a fost în perioada în care a devenit atât de popular.
61. Dansează cu lupii (1990)
| Titlu | Dansează cu lupii |
| Anul lansării | 1990 |
| Timp de vizionare | 181 min |
| Directori | Kevin Costner |
| Distribuție | Kevin Costner, Mary McDonnell, Graham Greene, Rodney A. Grant |
| Box office intern | 184,21 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 72 |
| Scriitori | Michael Blake |
| Muzica de | John Barry |
| Cinematografie De | Dean Semler |
| Costum By | Jeffrey Beecroft |
Primul lungmetraj occidental care a câștigat un Oscar pentru cel mai bun film de la „Cimarron” din 1931, acest film care a fost regizat de Kevin Costner în rol principal, a câștigat o mulțime de premii la scurt timp după lansare.
Amplasat în câmpiile neîmblânzite ale marelui vest american, „Dansez cu lupii” este adesea creditat cu înălțarea genului filmelor occidentale moderne.
Ceea ce face ca acest film să fie cu adevărat unul fundamental este faptul că a luat calea mai puțin parcursă și i-a prezentat pe nativii americani ca personaje complexe, dar adesea curajoase; ceva ce lipsea la vesticii de la Hollywood de altădată.
O victorie majoră în filmul occidental, acest clasic cult este bogat în detalii și are o poveste simplă de spus; dar o face atât de uimitoare încât devine atât vizionară, cât și ambițioasă în același timp.
60. Vrăjitorul din Oz (1939)
| Titlu | Vrajitorul din Oz |
| Anul lansării | 1939 |
| Timp de vizionare | 102 min |
| Directori | Victor Fleming, George Cukor, Mervyn LeRoy, Norman Taurog, Richard Thorpe, King Vidor |
| Distribuție | Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr |
| Box office intern | 2,08 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 92 |
| Scriitori | Noel Langley |
| Muzica de | Harold Rosson |
| Cinematografie De | Blanche Sewell |
| Costum By | Adrian |
„Vrăjitorul din Oz” este o caracteristică mainstream live-action care a fost cu adevărat înaintea timpului său când a fost lansat.
Acest clasic de cult care se învârte în jurul temelor de fantezie și perseverență a fost nominalizat la șase premii Oscar.
În urma excursiei sale teatrale cu ani în urmă, a dezvoltat o atenție loială pentru încercarea sa de a exprima că nu există solidaritate fără stabilitate și că cineva ar trebui să vină întotdeauna în ajutorul prietenilor și familiei lor atunci când este nevoie.
Bazându-se pe portretul demn de remarcat al lui Judy Garland a lui Dorothy, o bună utilizare a technicolor, un scor decent de fundal și o povestire și personaje fantastice, acest film inovator a îmbătrânit bine și a continuat să-și păstreze baza de fani intactă, în special în rândul copiilor.
59. Absolventul (1967)
| Titlu | Absolventul |
| Anul lansării | 1967 |
| Timp de vizionare | 106 min |
| Directori | Mike Nichols |
| Distribuție | Dustin Hoffman, Anne Bancroft, Katharine Ross, William Daniels |
| Box office intern | 104,95 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 83 |
| Scriitori | Calder Willingham |
| Muzica de | Robert Surtees |
| Cinematografie De | Sam O'Steen |
| Costum By | George R. Nelson |
Nominalizat la șapte premii ale Academiei în 1968 și câștigând unul pentru cel mai bun regizor, „The Graduate” a stârnit controverse după lansarea sa în cinematograf pentru intriga sa transgresivă.
Un film care a subliniat conflictul generațional din anii 60, a fost o mare pauză pentru vedeta principală, Dustin Hoffman, care a devenit proeminentă după lansarea acestui film.
Acestea fiind spuse, pe lângă trăsăturile convenționale bune care ajută orice film să pară la fel de bun pentru spectatorul obișnuit, ceea ce a împins cu adevărat acest proiect condus de Mike Nichols să fie numit un clasic de cult este faptul că a fost lansat într-o perioadă în care adolescenții erau îndrăgostiți. la răzvrătirea împotriva părinților lor care au fost prinși să susțină valorile tradiționale ale clasei de mijloc.
Un mare succes la lansare, acest film merită revăzut și pentru că se străduiește să arunce lumină asupra modului în care tânărul alienat neagă diversele surse de alienare chiar și astăzi.
58. The Terminator (1984)
| Titlu | Terminator |
| Anul lansării | 1984 |
| Timp de vizionare | 107 min |
| Directori | James Cameron |
| Distribuție | Arnold S, Linda Hamilton, Michael Biehn, Paul Winfield |
| Box office intern | 38,40 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 84 |
| Scriitori | James Cameron |
| Muzica de | Brad Fiedel |
| Cinematografie De | Adam Greenberg |
| Costum By | Mary Case |
Un film care definește genul care combină elemente de science-fiction și horror, acest film aparent B s-a dovedit a fi un succes atât de mare de box office, încât și-a stabilit vedeta principală, Arnold Schwarzenegger, ca o forță de luat în seamă în țara Hollywood-ului.
Această aventură regizorală James Cameron a prosperat pe baza eficienței spectacolelor sale, a cinematografiei și a unui scenariu plin de acțiune și suspans necruțător.
Cu toate acestea, ceea ce și-a consolidat cultul de-a lungul anilor în rândul maselor este că tema sa om vs mașină și vânzarea uriașă de mărfuri au funcționat fiecare mai bine decât se aștepta inițial.
Lăudabilul debut în film al lui Cameron este un proiect mainstream elaborat cu atenție, care oferă o experiență mai mare decât cea de vizionare și se bucură în continuare de un fandom dedicat pe tot globul.
57. Exorcistul (1973)
| Titlu | Exorcistul |
| Anul lansării | 1973 |
| Timp de vizionare | 122 min |
| Directori | William Friedkin |
| Distribuție | Ellen Burstyn, Max von Sydow, Linda Blair, Lee J. Cobb |
| Box office intern | 232,91 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 81 |
| Scriitori | William Peter Blatty |
| Muzica de | Owen Roizman |
| Cinematografie De | Norman Gay Evan A. Lottman |
| Costum By | John Robert Lloyd |
Sfatuit a fi cel mai înfricoșător lungmetraj de groază produs până în prezent, „The Exorcist” a speriat mulți fani din cinematografe la lansarea sa la începutul anilor ’70.
Filmul, care spune povestea înfiorătoare a unei fete stăpânite de diavol, a provocat vomături și atacuri de cord în cinematografe; incidente neîntâmplătoare care doar i-au consolidat cultul de-a lungul anilor.
Bazat pe romanul omonim al lui William Peter Blatty, această groază supranaturală continuă să terorizeze spectatorii și astăzi, deoarece se bazează în primul rând pe decorul său atmosferic și pe performanțe credibile pentru a crea o experiență de ecranizare palpitantă.
În plus, acest clasic de cult a crescut și în statură pentru că mai multe evenimente maligne au devenit un obișnuit pe platourile de filmare în care a fost filmat.
Chiar și înfricoșător a fost faptul că nouă membri ai distribuției și ai echipajului acestui film s-au întâlnit cu decesele respective atât în timpul realizării, cât și după lansarea în cinematografe a acestei capodopere.
56. Donnie Darko (2001)
| Titlu | Donnie Darko |
| Anul lansării | 2001 |
| Timp de vizionare | 113 min |
| Directori | Richard Kelly |
| Distribuție | Jake Gyllenhaal, Jena Malone, Mary McDonnell, Holmes Osborne |
| Box office intern | 1,48 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 88 |
| Scriitori | Richard Kelly |
| Muzica de | Michael Andrews |
| Cinematografie De | Steven Poster |
| Costum By | Alec Hammond |
Lansat în urmă cu două decenii, „Donnie Darko” l-a jucat pe un tânăr Jake Gyllenhaal în frunte și a fost un succes de box office care a câștigat respectul atât al fanilor, cât și al criticilor deopotrivă.
Un clasic de cult cu un atracție între generații, acest film a rezonat cu fanii ei de bază și cu studenții de film care continuă să-l revede pentru a descoperi detaliile incredibil de stratificate din povestirea sa.
Oricât de neobișnuit și de complex este scenariul său, faptul că încă inspiră dezbateri nu numai în rândul pasionaților de cinema, ci și în rândul tinerilor care se simt puțin anxioși și nesiguri în perioada adolescenței; ceva care îi face pe fani să simtă că este povestea lor până la urmă.
55. Tânărul Frankenstein (1974)
| Titlu | Tânărul Frankenstein |
| Anul lansării | 1974 |
| Timp de vizionare | 106 min |
| Directori | Mel Brooks |
| Distribuție | Gene Wilder, Madeline Kahn, Marty Feldman, Peter Boyle |
| Box office intern | 86,30 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 80 |
| Scriitori | Gene Wilder |
| Muzica de | John Morris |
| Cinematografie De | Gerald Hirschfeld |
| Costum By | Dale Hennesy |
O comedie de groază clasică care a trecut cu succes testul timpului, „Tânărul Frankenstein” atribuie atracției sale de cult atât slapstick-ului, cât și umorului clasic infuzat în scenariul său inimitabil.
Jucând în mare parte ca un tribut filmelor clasice cu monștri de la mijlocul secolului al XX-lea, scenariul său îl prezintă pe Gene Wilder în rolul Dr. Fredrick Frankenstein.
Un film aproape imposibil de duplicat în vremurile de astăzi, fanii au văzut doar că afecțiunea lor crește pentru ea și s-au asigurat că acest clasic continuă să fie amintit în deceniile următoare.
Să nu uităm că acesta este, de asemenea, unul dintre cele mai citate lungmetraje realizate vreodată din punct de vedere cum ar fi „What knockers!”, „What hump?” și foarte incitant, „It’s pronounced ‘Fronkensteen’”; fiecare dintre ele a devenit parte a listei de vocabular a iubitorilor de cinema american.
54. Coșmarul înainte de Crăciun (1993)
| Titlu | Coșmarul dinaintea Crăciunului |
| Anul lansării | 1993 |
| Timp de vizionare | 76 min |
| Directori | Henry Selick |
| Distribuție | Danny Elfman, Chris Sarandon, Catherine O'Hara, William Hickey |
| Box office intern | 75,08 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 82 |
| Scriitori | Tim burton |
| Muzica de | Danny Elfman |
| Cinematografie De | Pete Kozachik |
| Costum By | Allison Abbott |
„Coșmarul înainte de Crăciun” al regizorului Tim Burton ar putea fi plasat în orașul Halloween, dar nu există argumente despre faptul că este un film de Crăciun.
Nu a durat mult până când spectatorii au devenit obsedați de stilul stilizat de animație stop-motion, narațiunea evocatoare și tratamentul original.
Încet, dar constant, acest film s-a transformat într-un clasic de cult datorită vânzărilor de mărfuri, suprapunerilor în parcuri tematice și jocurilor video pe care le-a inspirat.
Faptul că vânzările sale de DVD le-au permis fanilor acestui titlu să joace și să redau secvențele delicioase de câte ori și-au dorit, nu a făcut decât să sprijine filmul în consolidarea urmăririi sale odată cu trecerea timpului.
53. Fălci (1975)
| Titlu | Fălci |
| Anul lansării | 1975 |
| Timp de vizionare | 124 min |
| Directori | Steven Spielberg |
| Distribuție | Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary |
| Box office intern | 260,00 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8 |
| Metascor | 87 |
| Scriitori | Peter Benchley |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Bill Butler |
| Costum By | John M. Dwyer |
„Fălcile” a regizorului Steven Spielberg nu este doar o poveste despre rechini. Are teme subiacente care cuprind probleme precum sexul extraconjugal și incapacitatea tatălui de a avea grijă de familia lui care se destramă.
Următoarele sale de cult nu provin doar din faptul că a speriat o generație de oameni să intre în apă, ci și pentru că s-a dovedit a fi un hit care definește genul, bazându-se pe designul său artistic, financiar și demografic.
Un film de amintit și revăzut pentru armata sa de fani, acesta a cuprins și un slogan demn de remarcat, care continuă să răsună în urechile celor care au început să se teamă de ape la scurt timp după lansarea acestui stâlp de cort: „Vedeți-l înainte de a merge la înot! ”
52. Al treilea om (1949)
Renumit pentru paranoia, „The Third Man” este, probabil, cel mai bun film alb-negru din toate timpurile pentru fanii săi fideli de pe tot globul.
Un clasic de cult care prosperă pe cinematografia sa atrăgătoare, utilizarea excelentă a obiectivelor camerei și spectacolele memorabile, această aventură regizorală Carol Reed continuă să-și păstreze importanța nu numai datorită practicii excepționale a tehnicii cinematografice a timpului, ci și datorită tema de bază și impactul lor ulterior asupra cercetătorilor de film.
Cu toate acestea, ceea ce se adaugă la statura generală a acestui lungmetraj este întâlnirea incredibilă, care îi lasă pe spectatori captivați și lipiți de locurile lor chiar și în ziua de azi.
Considerat de mulți drept cel mai bun film britanic al tuturor timpurilor, a câștigat premiile Oscar pentru cea mai bună fotografie alb-negru și este o capodopera cinematografică care trebuie amintită pentru generațiile viitoare.
51. Rocky (1976)
| Titlu | Stâncos |
| Anul lansării | 1976 |
| Timp de vizionare | 120 min |
| Directori | John G. Avildsen |
| Distribuție | Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers |
| Box office intern | 117,24 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.1 |
| Metascor | 70 |
| Scriitori | Sylvester Stallone |
| Muzica de | Bill Conti |
| Cinematografie De | James Crab |
| Costum By | Ray Molyneaux |
Nominalizată la zece premii Oscar, această dramă sportivă este o poveste nefavorabilă despre un tip care, la fel ca orice altă ființă umană o dată în viață, se simte fără țintă și se gândește aproape umil despre sine în fiecare zi.
Cu toate acestea, lucrurile se schimbă curând în bine și Rocky, cândva fără speranță, se transformă curând în legendara legendă a boxului, Rocky Balboa.
Câștigătorul pentru cel mai bun film la premiile Oscar, „Rocky” l-a propulsat pe Sylvester Stallone spre celebritate instantanee și l-a transformat într-o senzație peste noapte cu succesul său imprevizibil de box office.
Încă de la lansare în urmă cu mai bine de 40 de ani, filmul a dezvoltat un cult.
Printre aspectele sale cele mai admirate se numără relația drăgălașă a lui Rocky cu iubita lui Adrian, performanța inspiratoare a lui Stallone și sloganul iconic al lui Balboa, 'Yo, Adrian! I did it'; care continuă să-i emoționeze până la lacrimi pe fanii înfocați ai acestui clasic de cult.
50. Fargo (1996)
| Titlu | Fargo |
| Anul lansării | o mie nouă sute nouăzeci și șase |
| Timp de vizionare | 98 min |
| Directori | Joel Coen, Ethan Coen |
| Distribuție | William H. Macy, Frances McDormand, Steve Buscemi, Peter Stormare |
| Box office intern | 24,61 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.1 |
| Metascor | 85 |
| Scriitori | Ethan Coen |
| Muzica de | Carter Burwell |
| Cinematografie De | Roger Deakins |
| Costum By | Rick Heinrichs |
Thrillerul de comedie „Fargo” al lui Ethan și Joel Coen a fost considerat un clasic încă de când a apărut pentru prima dată în cinematografe în urmă cu mai bine de două decenii.
Amplasat în peisajele înzăpezite din Minnesota și Dakota de Nord, filmul se bazează pe Marge lui Frances McDormand: un detectiv fără sens, însărcinat să investigheze uciderea fără milă a unui soldat de stat și a doi localnici.
Acest film este un clasic de cult sigur nu numai datorită cinematografiei sale uimitoare, a intrigii exotice și a performanțelor remarcabile, ci și pentru că scenariul său serios prezintă nuanțe de umor care nu sunt prostești, dar capabile să invoce râsete.
În plus, brutalitatea climei amplifică crimele grotești care sunt comise, adăugând astfel decorului sumbru al filmului.
Unul dintre cei doi mari câștigători ai Oscarului de care s-au bucurat Frații Coen până în prezent, această dramă criminală a asigurat că fanii duoului de cineaști continuă să revizuiască acest clasic după bunul plac.
49. Al șaselea simț (1999)
| Titlu | Al saselea simt |
| Anul lansării | 1999 |
| Timp de vizionare | 107 min |
| Directori | M. Night Shyamalan |
| Distribuție | Bruce Willis, Haley Joel Osment, Toni Collette, Olivia Williams |
| Box office intern | 293,51 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.1 |
| Metascor | 64 |
| Scriitori | M. Night Shyamalan |
| Muzica de | James Newton Howard |
| Cinematografie De | Nu Fujimoto |
| Costum By | Larry Fulton |
În urmă cu mai bine de două decenii, un lungmetraj ciudat despre un băiețel de nouă ani care vede fantome ajungând în cinematografe și s-a dovedit a fi un hit fugitiv în cel mai scurt timp.
În ciuda subiectului său sumbru, această aventură regizorală M. Night Shyamalan a conectat spectatorii din întreaga lume și s-a impus ca un clasic cult iubit.
Întorsătura în punctul culminant, spectacolele autentice și sub-intrigile copleșitoare au ajutat „The Sixth Sense” să strângă un public de neconceput în cultura populară.
Temele universale ale vieții și morții din scenariul său uluitor au fost, de asemenea, ajutate de atemporalitatea livrării lui Cole (interpretată de Haley Joel Osment) a filmului „I see dead people”; o slogan simplă, dar emblematică, care continuă să fie asociată cu acest blockbuster care trebuie văzut și își îndeamnă adepții să revină la ecranizarea lui în mod repetat.
48. Marele Lebowski (1998)
| Titlu | Marele Lebowski |
| Anul lansării | 1998 |
| Timp de vizionare | 117 min |
| Directori | Joel Coen, Ethan Coen |
| Distribuție | Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi |
| Box office intern | 17,50 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.1 |
| Metascor | 71 |
| Scriitori | Ethan Coen |
| Muzica de | Carter Burwell |
| Cinematografie De | Roger Deakins |
| Costum By | Rick Heinrichs |
Printre cei mai populari clasici de cult din cultura populară, „The Big Lebowski” al Fraților Coen este un film care și-a câștigat semnificația abia după lansarea în cinematografe.
Adeseori trecut drept un lungmetraj îndrăgit, a bazat pe personajele sale interesante, pe spectacolele pline de culoare și pe liniile sale captivante pentru a lăsa o impresie în mintea nenumăraților adepți „Dude” din universul cinematografic.
Atât de dedicați sunt urmăritorii săi și atât de ciudat este povestea sa, încât statura mai mare decât viața acestui lungmetraj continuă să devină mai mare cu timpul.
În plus, nu este surprins să-i vezi pe fanii lui Dude îmbrăcându-se ca personajul lor preferat și rostind extrem de popular, „Da, ei bine, știi, asta e doar părerea ta, omule” celor care nu au spus acest film cu droguri. .
47. Trainspotting (1996)
Capodopera lui Danny Boyle de la mijlocul anilor 90, „Trainspotting”, este considerată cea mai importantă „film antidrog lansat până în prezent”.
Reprezentarea puternică a scenei drogurilor din Edinburgh și-a raționalizat poziția de clasic cult datorită realismului execuției sale și datorită mesajului social pe care îl poartă.
Acest lungmetraj este, de asemenea, important pentru că le-a permis dependenților de pe tot globul să creadă în faptul că există viață după dependență și că există întotdeauna loc de îmbunătățit dacă cineva are cu adevărat dorința de a se îmbunătăți.
De asemenea, personajele ciudate fac tot posibilul pentru a prezenta o viziune cinica, dar satirica, asupra societatii britanice din anii '80.
46. Blade Runner (1982)
| Titlu | Blade Runner |
| Anul lansării | 1982 |
| Timp de vizionare | 117 min |
| Directori | Ridley Scott |
| Distribuție | Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos |
| Box office intern | 32,87 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.1 |
| Metascor | 84 |
| Scriitori | Hampton Fancher |
| Muzica de | Vangelis |
| Cinematografie De | Jordan Cronenweth |
| Costum By | Lawrence G. Paull |
Unul dintre puținele filme ale anilor 80 care a îmbinat elemente de neo-noir cu ficțiunea științifico-fantastică, „Blade Runner” este un clasic cult cu adevărat albastru, care este încă considerat a fi unul dintre cele mai influente filme ale genului.
Ceea ce se adaugă la farmecul scenariului său este faptul că ridică o mulțime de întrebări despre personalitate, toate în timp ce se înalță pe designul său de producție imaculat și atmosfera captivantă; ambele au continuat să fie creatori de tendințe ai categoriei.
Acest proiect condus de Ridley Scott nu numai că pune întrebări despre sensul vieții, dar răspunde și la unele dintre aceste întrebări pentru fanii săi înfocați.
Narațiunea complicată este, de asemenea, bogată cu subteme profunde și spectacole grozave.
45. Jurassic Park (1993)
| Titlu | Parcul Jurassic |
| Anul lansării | 1993 |
| Timp de vizionare | 127 min |
| Directori | Steven Spielberg |
| Distribuție | Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum, Richard Attenborough |
| Box office intern | 402,45 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.1 |
| Metascor | 68 |
| Scriitori | Michael Crichton |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Dean Cundey |
| Costum By | Rick Carter |
„Jurassic Park” al lui Steven Spielberg este probabil cel mai popular cult clasic al erei moderne.
Un hit de box office de proporții epice; această dramă de aventură științifico-fantastică le-a permis dinozaurilor săi care i-au înfricoșat să capteze imaginația fanilor săi.
De fapt, filmul i-a făcut pe tineri să creadă că exact așa arăta specia acum dispărută când trăiau.
Înflorind cu o tehnologie îmbunătățită care a asigurat secvențe uluitoare, cultul acestui film a fost justificat și de prezența monstrului său terifiant T-Rex și de partitura de fundal senzațională a lui John Williams.
Valoarea incredibilă de repetare a acestui film continuă să asigure o experiență de vizionare uimitoare pentru fanii săi fericiți.
44. Unora le place fierbinte (1959)
| Titlu | Unora le place fierbinte |
| Anul lansării | 1959 |
| Timp de vizionare | 121 min |
| Directori | Billy Wilder |
| Distribuție | Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft |
| Box office intern | 25,00 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.2 |
| Metascor | 98 |
| Scriitori | Billy Wilder |
| Muzica de | Adolf Deutsch |
| Cinematografie De | Charles Lang |
| Costum By | Agnes Flanagan |
O poveste despre doi muzicieni bărbați care se îmbracă în femei pentru a se alătura unei trupe de femei, „Some Like It Hot” continuă să fie un clasic cult favorit printre fanii săi de toate grupele de vârstă.
Acest lungmetraj nu numai că continuă să fie popular pentru că actori emblematici precum Marilyn Monroe, Tony Curtis și Jack Lemmon au rămas fideli rolurilor lor, ci și pentru că, în mijlocul întregului divertisment uimitor, a transmis foarte subtil că nimeni din lume nu este. perfect și exact asta le oferă oamenilor un spațiu de îmbunătățire pe măsură ce progresează.
Chiar dacă este o caracteristică mainstream alb-negru, scenariul din ea este foarte detaliat și plin de umor și emoție.
43. Chinatown (1974)
| Titlu | Chinatown |
| Anul lansării | 1974 |
| Timp de vizionare | 130 min |
| Directori | Roman Polanski |
| Distribuție | Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston, Perry Lopez |
| Box office intern | 8,49 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.2 |
| Metascor | 92 |
| Scriitori | Robert Towne |
| Muzica de | Jerry Goldsmith |
| Cinematografie De | John A. Alonso |
| Costum By | Richard Sylbert |
Cu o coloană sonoră care adaugă mai multă profunzime narațiunii sale și cu jocul de rol uimitor al lui Jack Nicholson, care se simte și mai captivant de fiecare dată când se vede acest film, „Chinatown” este lăudat ca fiind una dintre cele mai bune drame detective din istoria lui. filme.
Cinematografia strălucitoare, ajutată de o distribuție secundară demnă de remarcat și citate memorabile pentru a oferi un pumn solid.
Acestea fiind spuse, acest clasic de cult este fidel statutului său datorită structurii, subtilităților și simbolismului său; fiecare dintre ele este folosit în școlile de film pentru a preda actorii și cineaștii aspiranți.
Un alt motiv pentru care fanii acestui lungmetraj îl țin aproape de inimă este faptul că permite misterului să se dezvăluie într-o manieră sofisticată, fără a exagera; ceva care este evident pe măsură ce povestea se apropie de finalul ei sfâșietor.
42. Pentru câțiva dolari în plus (1965)
Al doilea lungmetraj al regizorului Sergio Leone care a ajuns pe această listă, „Pentru câțiva dolari în plus” urmărește călătoria a doi vânători de recompense care fac echipă pentru a vâna un haiduc occidental.
Cu tânărul Clint Eastwood în rolul unui vânător de recompense pesimist care face echipă cu Lee Van Cleef în rolul colonelului Douglas Mortimer, acesta este o continuare a mult succesului „A Fistful of Dollars”. Bazându-se pe personaje uimitoare, povestiri remarcabile, scene iconice și o partitură de fundal superbă, acest clasic de cult continuă să îmbătrânească precum vinul bun.
Adăugați la asta faptul că scenariul și acțiunea curate și minunate sunt ajutate de sloganuri îngrijite, făcându-l, probabil, cel mai favorit dintre trilogia Dollars.
41. Indiana Jones și Ultima Cruciadă (1989)
| Titlu | Indiana Jones și Ultima Cruciadă |
| Anul lansării | 1989 |
| Timp de vizionare | 127 min |
| Directori | Steven Spielberg |
| Distribuție | Harrison Ford, Sean Connery, Alison Doody, Denholm Elliott |
| Box office intern | 197,17 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.2 |
| Metascor | 65 |
| Scriitori | Jeffrey Boam |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Douglas Slocombe |
| Costum By | Emilio Ardura |
Chiar dacă „Indiana Jones și Ultima Cruciadă” vorbește puțin despre naziști, artefactele vechi și lăcomia omului, de data aceasta încearcă să sape mai adânc și încorporează o dramă cu problemele tatălui în scenariul său clasic.
Această temă de familie subiacentă, împreună cu aventura captivantă care urmează, au ajutat regizorul Steven Spielberg să-și mențină statutul de cult printre fanii săi înfocați.
În plus, stropurile de umor din intriga și costumele deja populare au făcut din acesta un lungmetraj și mai semnificativ de-a lungul anilor.
Un sfârșit sănătos al poveștii căutătorilor de comori, acest film a fost cu adevărat sărbătorit și păstrat printre cei disprețuiți ai Indiana Jones din motivele corecte.
40. Taxi Driver (1976)
| Titlu | Sofer de taxi |
| Anul lansării | 1976 |
| Timp de vizionare | 114 min |
| Directori | Martin Scorsese |
| Distribuție | Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd, Albert Brooks |
| Box office intern | 28,26 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.2 |
| Metascor | 94 |
| Scriitori | Paul Schrader |
| Muzica de | Bernard Herrmann |
| Cinematografie De | Michael Chapman |
| Costum By | Ruth Morley |
Această aventură regizorală a lui Martin Scorsese a fost salutată ca un clasic instantaneu la scurt timp după ce a ajuns în cinematografe în 1976.
Nu numai că acest lucru l-a transformat pe regizorul și actorul principal Robert De Niro în senzații pe ecran, dar portretizarea lui Travis Bickle a transformat-o într-un personaj nemuritor pe ecran.
Punchline-ul eroic al lui Bicke: „Vorbiți cu mine?” este cu ușurință printre cele mai celebre linii de film din toate timpurile și și-a găsit un loc cuvenit în lista cu primele zece linii de film de către Institutul American de Film.
Ceea ce a adăugat la cultul acestui film a fost faptul că mai multe dialoguri din film, inclusiv sloganul menționat mai sus, au fost improvizate chiar de actorul principal.
Nu numai că personajul a fost imitat la petrecerile costumate de pe tot globul, dar s-a dovedit a fi unul dintre cele mai studiate personaje de film din toate timpurile.
În afară de performanțele excelente, direcția detaliată și o coloană sonoră decentă, ceea ce se adaugă cu adevărat la măreția sa este că este la fel de mult o poveste despre vigilantism, singurătate și eroziune urbană.
39. Koyaanisqatsi (1982)
Nu de multe ori un film fără o structură narativă adecvată, personaje sau o intriga coerentă se încadrează în sfera de a fi numit un clasic cult.
Cu toate acestea, capodopera regizorului Godfrey Reggio este la fel de distinctă ca și titlul ei. Acest film clasic se bazează pe cinematografia sa captivantă și pe o partitură originală extraordinară pentru a da tonul pentru ceea ce urmează.
Direcția lui Reggio este cheia în această caracteristică extrem de „de mediu” și atmosferică, care a adunat un fan de nișă.
Chiar dacă mulți pasionați de film și critici s-ar putea să nu fi putut să surprindă acest film ciudat pe marele ecran, ei continuă să fie fascinați de originalitatea sa prin proiecțiile sale pe DVD.
Acest scenariu polarizant își raționalizează statutul de cult, deoarece oricine s-a întâmplat cu el, fie a ajuns să-l iubească, să-l urască, fie a fost complet inconștient de ceea ce se angajează să transmită.
Oricum ar fi, nu se poate nega faptul că acest clasic continuă să fie evaluat și până în ziua de azi.
38. Lawrence al Arabiei (1962)
Un film care continuă să arate frumos după aproape cinci ani de la lansarea în cinematografe, „Lawrence of Arabia” le aduce fanilor săi îndrăgostiți povestea lui Thomas Edward Lawrence: unul dintre cei mai recunoscuți eroi ai Primului Război Mondial.
Regizorul David Lean urmărește călătoria lui Lawrence în deșerturile Arabiei și are o distribuție de ansamblu condusă de talentatul Peter O’ Toole și susținută de oameni ca Omar Sharif, Alec Guinness și Anthony Quinn, printre alții; fiecare dintre ei își înfățișează personajele cu mare convingere.
Fanii acestui clasic cult îl numesc cea mai bună epopee produsă vreodată doar pentru că continuă să învețe și să descopere ceva nou de fiecare dată când îl revăd.
Acest film a fost nominalizat la zece premii Oscar și a câștigat șapte dintre ele, inclusiv câștiguri importante precum cel mai bun film, cea mai bună fotografie și, respectiv, cel mai bun regizor.
37. Vertij (1958)
| Titlu | Vertij |
| Anul lansării | 1958 |
| Timp de vizionare | 128 min |
| Directori | Alfred Hitchcock |
| Distribuție | James Stewart, Kim Novak, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore |
| Box office intern | 3,20 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 100 |
| Scriitori | Alec Coppel |
| Muzica de | Bernard Herrmann |
| Cinematografie De | Robert Burks |
| Costum By | Henry Bumstead Hal Pereira |
Un alt film care a eșuat la box office, dar a reușit să obțină un statut de cult prin vânzările de DVD-uri și ratingurile de televiziune de-a lungul anilor, „Vertigo” al lui Alfred Hitchcock continuă să fie reexaminat de istoricii filmului și de studenți deopotrivă pentru povestea sa extraordinară, atractivitatea vizuală și dezvoltarea caracterului.
Acestea fiind spuse, acest clasic de cult, prin portretizarea pe ecran a legendarului James Stewart, se concentrează și pe subteme precum moralitatea, decența și obsesia.
Adăugați la asta faptul că scorul rafinat de fundal și utilizarea atractivă a culorilor, ajutate de puterea de consum a „vertijului”, nu au făcut decât să consolideze poziția acestui lungmetraj ca un clasic pentru secole printre fandomurile sale de bază.
36. Războiul Stelelor: Episodul VI – Întoarcerea Jediului (1983)
| Titlu | Războiul Stelelor: Episodul VI - Întoarcerea Jediului |
| Anul lansării | 1983 |
| Timp de vizionare | 131 min |
| Directori | Richard Marquand |
| Distribuție | Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams |
| Box office intern | 309,13 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 58 |
| Scriitori | Lawrence Kasdan |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Alan Hume |
| Costum By | Norman Reynolds |
Deși cuprinde momente care o fac mai slabă în comparație cu „A New Hope” și „Empire Strikes Back”, această saga științifico-fantastică este încă considerată a fi cea mai bună dintre Trilogia originală Star Wars; asta chiar dacă nu sapă adânc pentru a se conecta.
Asta tocmai din cauza răspunsului uimitor pe care a reușit să-l strângă bătălia finală dintre Luke și Darth Vader.
În plus, scorul de fundal, momentele cinematografice spectaculoase și imaginile uimitoare s-au reunit pentru a ajuta acest lungmetraj să-și justifice urmărirea înflăcărată și statutul de cult.
Puțin simplu la minte și bine plasat, acest film de lung metraj SF invocă o gamă largă de opinii în rândul fanilor care continuă să-l revadă la ani de la lansare.
35. Jachetă complet metal (1987)
| Titlu | Sacou din metal complet |
| Anul lansării | 1987 |
| Timp de vizionare | 116 min |
| Directori | Stanley Kubrick |
| Distribuție | Matthew Modine, R. Lee Ermey, Vincent D'Onofrio, Adam Baldwin |
| Box office intern | 46,36 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 76 |
| Scriitori | Stanley Kubrick |
| Muzica de | Vivian Kubrick |
| Cinematografie De | Douglas Milsome |
| Costum By | Anton Furst |
Printre cele mai nihiliste filme de război făcute vreodată, „Full Metal Jacket” este considerată în general interpretarea regizorului Stanley Kubrick asupra războiului din Vietnam.
Chiar dacă doar jumătate din film a fost filmat în Vietnam, este considerat a fi la fel de sensibil în prezent precum era când a fost lansat pentru prima dată în urmă cu mai bine de trei decenii.
O treime din scenariul acestui clasic cult aruncă lumină asupra antrenamentului obositor la care sunt supuși recruții marini.
Acestea fiind spuse, interpretarea uluitoare de către R. Lee Ermey a sadicului Sgt. Hartman a servit chiar și ca procedură de recrutare pentru marinari.
Cunoscută popular drept ultima capodoperă a regizorului, această dramă de război se bazează pe romanul lui Gustav Hasford intitulat „The Short Timers” și are o secvență climatică de neuitat, plină de baie de sânge și gloanțe și are o bază de fani proprie.
34. Reservoir Dogs (1992)
| Titlu | Reservoir Dogs |
| Anul lansării | 1992 |
| Timp de vizionare | 99 min |
| Directori | Quentin Tarantino |
| Distribuție | Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Chris Penn |
| Box office intern | 2,83 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 79 |
| Scriitori | Quentin Tarantino |
| Muzica de | Andrzej Sekula |
| Cinematografie De | Sally Menke |
| Costum By | Sandy Reynolds-Wasco |
Denumit „Cel mai mare film independent al tuturor timpurilor” de revista Empire, acest proiect condus de Quentin Tarantino a fost probabil cel mai mare motiv pentru care Tarantino s-a dovedit a fi printre cei mai căutați realizatori de film de la Hollywood la începutul anilor '90.
O poveste bine povestită despre un grup de hoți profesioniști cu aspect elegant, care ajung să se îndoiască unul de celălalt în urma unui furt, „Reservoir Dogs” a reușit să-și dezvolte și să-și mențină cult printre pasionații de cinema din întreaga lume, datorită personajelor sale ciudate și urât; fiecare dintre ale căror escapade se asigură că acest film de acțiune violentă este aproape la fel de dureros ca oricare dintre lungmetrajele lui Tarantino.
În plus, punctul culminant senzațional și scenariul bine editat promit o experiență de vizionare foarte bună, care are, probabil, cea mai bună valoare de repetare dintre toate filmele lui Quentin Tarantino.
33. 2001: A Space Odyssey (1968)
| Titlu | 2001: O odisee a spațiului |
| Anul lansării | 1968 |
| Timp de vizionare | 149 min |
| Directori | Stanley Kubrick |
| Distribuție | Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter |
| Box office intern | 56,95 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 84 |
| Scriitori | Stanley Kubrick |
| Muzica de | Geoffrey Unsworth |
| Cinematografie De | Ray Lovejoy |
| Costum By | John Hoesli |
Această aventură regizorală Stanley Kubrick este un adevărat clasic cult, deoarece continuă să aibă un impact considerabil asupra numeroaselor forme culturale, media și tehnologiei filmului.
Unul dintre cele mai remarcabile lungmetraje științifico-fantastice din istoria cinematografiei, „2001: A Space Odyssey” i-a inspirat pe regizori de film cum ar fi Steven Spielberg, George Lucas și Christopher Nolan, printre alții.
Dialogurile sale precum „Open the pod Bay door, Hal” sau „Îmi pare rău, nu pot face asta, Dave” au devenit expresii ale vocabularului comun al numeroșilor săi fani înfocați de pe tot globul.
Încrederea lui Kubrick pe noile tehnici pentru a-și spune povestea plină de spirit nu numai că a făcut genul mai onorabil, ci și a pus ștacheta atât de sus, încât a fost nevoie de ani de zile pentru ca alte titluri proeminente SF să se potrivească.
32. Cetăţeanul Kane (1941)
| Titlu | Cetateanul Kane |
| Anul lansării | 1941 |
| Timp de vizionare | 119 min |
| Directori | Orson Welles |
| Distribuție | Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore, Agnes Moorehead |
| Box office intern | 1,59 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 100 |
| Scriitori | Herman J. Mankiewicz |
| Muzica de | Bernard Herrmann |
| Cinematografie De | Gregg Toland |
| Costum By | Van Nest Semitones |
Salutat de mulți fani și critici drept cel mai mare film realizat vreodată, „Citizen Kane” i-a adus lui Orson Welles o mulțime de aprecieri și este adesea clasat pe primul loc în mai multe liste ale celor mai grozave filme realizate vreodată.
Aparent o interpretare ficțională a lui William Randolph Hearst, acest film primar al lui Welles este, fără îndoială, cel mai bun debut al unui povestitor american care nu numai că a scris și regizat filmul, ci și a jucat în el.
Acest clasic de cult urmărește călătoria lui Charles Foster Kane (interpretat de Welles), care, în ciuda popularității și bogăției sale, nu reușește să obțină dragostea la care tânjește.
Pe lângă faptul că este educativ, scenariul este și uimitor de distractiv și a inspirat mai multe succese viitoare; inclusiv clasicul modern al lui Martin Scorsese, „Lupul de pe Wall Street”.
31. Scarface (1983)
| Titlu | Scarface |
| Anul lansării | 1983 |
| Timp de vizionare | 170 min |
| Directori | Brian De Palma |
| Distribuție | Al Pacino, Michelle Pfeiffer, Steven Bauer, Mary Elizabeth Mastrantonio |
| Box office intern | 45,60 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 65 |
| Scriitori | Oliver Stone |
| Muzica de | Giorgio Moroder |
| Cinematografie De | John A. Alonso |
| Costum By | Edward Richardson |
Unul dintre cele mai rare lungmetraje mainstream care inițial a primit recenzii mediocre, dar ulterior a devenit numit un clasic cult distins, „Scarface” cuprinde unele dintre cele mai populare replici oferite de un rol masculin în orice film.
Această aventură regizorală Brian De Palma spune povestea unui imigrant cubanez care sosește în Statele Unite pentru a-și face o avere și, în schimb, își construiește un imperiu greoi.
Bazându-se pe portretul zguduitor al lui Al Pacino a unui gangster înfricoșător, această capodoperă și-a dezvoltat un număr atât de mare încât trăsăturile protagonistului său principal au fost reproduse nu numai în emisiuni TV și desene animate, ci și în lumea sportului și a divertismentului.
Livrarea mărcii comerciale a lui Pacino, „Ochii, chico. The never lie” continuă să reverbereze în mintea pasionaților de cinema înfocați, în general, și a fanilor acestui titlu de cult, în special.
30. Extratereștri (1986)
| Titlu | Extraterestrii |
| Anul lansării | 1986 |
| Timp de vizionare | 137 min |
| Directori | James Cameron |
| Distribuție | Sigourney Weaver, Michael Biehn, Carrie Henn, Paul Reiser |
| Box office intern | 85,16 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 84 |
| Scriitori | James Cameron |
| Muzica de | James Horner |
| Cinematografie De | Adrian Biddle |
| Costum By | Terry Ackland-Snow |
Alături de echipajul său spațial, „Aliens” și-a lansat milioanele de admiratori în spațiul cosmic, despre care se vorbește mult despre lansarea sa în urmă cu mai bine de trei decenii.
Acest clasic de cult este o continuare atractivă din punct de vedere vizual a predecesorului său deja de succes și se bazează pe subteme ale întâlnirilor cu extratereștri și explorării spațiului, toate în același timp îmbinând elemente puternice de acțiune și groază pentru a face o impresie atemporală.
Un gigant științifico-fantastic cu adevărat albastru care continuă să fie retrăit prin proiecții de către fani și departamente de știință de pe tot globul, acest film și-a generat, de asemenea, partea sa de bunăvoință datorită personajului său inspirator de Ellen Ripley, care a fost interpretat de Sigourney Weaver cu elan.
29. O portocală mecanică (1971)
| Titlu | Portocala mecanica |
| Anul lansării | 1971 |
| Timp de vizionare | 136 min |
| Directori | Stanley Kubrick |
| Distribuție | Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Warren Clarke |
| Box office intern | 6,21 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.3 |
| Metascor | 77 |
| Scriitori | Stanley Kubrick |
| Muzica de | John Alcott |
| Cinematografie De | Bill Butler |
| Costum By | Russell Hagg Peter Sheilds |
Lansat aparent într-o perioadă în care greșelile adolescenților erau la cote maxime, „A Clockwork Orange” este încă un alt proiect condus de Stanley Kubrick, care își pretinde că face parte din această listă.
Un mare amestec de science-fiction și horror, acest clasic de cult este un pas neîncrezător în încercarea de a portretiza semnificația atât a releului, cât și a binelui în natura umană pe celuloid.
Nu numai asta, dar fanii incondiționați ai acestui lungmetraj extrem de neobișnuit, dar imaginativ, îi acordă și creditul pentru reprezentarea libertății, totalitarismului și represiunii.
În încercarea de a arăta modul în care ființele umane obțin plăcere din violența necruțătoare, Kubrick a adus la viață un clasic controversat a cărui legendă va continua să crească în timp.
28. Sunset Boulevard (1950)
| Titlu | B-dul Sunset. |
| Anul lansării | 1950 |
| Timp de vizionare | 110 min |
| Directori | Billy Wilder |
| Distribuție | William Holden, Gloria Swanson, Erich von Stroheim, Nancy Olson |
| Box office intern | --- |
| Evaluare IMDb | 8.4 |
| Metascor | --- |
| Scriitori | Charles Brackett |
| Muzica de | Franz Waxman |
| Cinematografie De | John F. Seitz |
| Costum By | Sam Comer Ray Moyer |
Acest clasic de cult în spate și alb spune povestea relației obositoare dintre o vedetă de film dezlănțuită și un tânăr scenarist și are mai multe teme care au contribuit la consolidarea statutului său de film de-a lungul secolelor.
O imagine amețitoare a modului în care showbiz-ul neglijează viețile pe care le face prima dată, această caracteristică oferă o afișare nemiloasă a modului în care funcționează afacerea filmului.
Spectacolele iconice ale Gloriei Swanson și William Holden în frunte, urmărirea fanului dedicat filmului și relevanța intactă datorită mersului incredibil al lui Swanson către o cameră, la sfârșitul căruia emite: „Bine, domnule DeMille, sunt gata. pentru primul meu plan!”
27. Dr. Strangelove sau: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)
Regizat de Stanley Kubrick, „Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb’ este un clasic satiric britanic care a reușit să-și justifice statutul de cult pentru că este pe cât de serios, pe atât de comic.
Scenariul, care se străduiește să demonstreze intensitatea gravă a Crizei rachetelor cubaneze din Războiul Rece, a adunat un fan loial datorită faptului că continuă să se simtă relevant pentru cei care îl urmăresc și astăzi.
Această capodoperă se bazează parțial pe romanul lui Peter George „Alerta roșie” și are o gamă largă de subteme atât pentru a se conecta la nișa și a-și informa publicul interesat; una care se concentrează pe nebunia unor teorii precum descurajarea nucleară, distrugerea care se încurajează reciproc și complexitățile Războiului Rece în general.
26. Raiders of the Lost Ark (1981)
| Titlu | Indiana Jones și Raiders of the Lost Ark |
| Anul lansării | 1981 |
| Timp de vizionare | 115 min |
| Directori | Steven Spielberg |
| Distribuție | Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman, John Rhys-Davies |
| Box office intern | 248,16 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.4 |
| Metascor | 85 |
| Scriitori | Lawrence Kasdan |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Douglas Slocombe |
| Costum By | Norman Reynolds |
Un film de hotar al francizei Indiana Jones, „Raiders of the Lost Ark” îl are în rolul principal pe Harrison Ford în rolul unui aventurier arheolog Indiana Jones, care își petrece timpul călătorind prin lume prin diferite terenuri și peisaje.
Un pachet remarcabil de senzații tari, efecte speciale, umor și performanțe superbe, acest clasic cult continuă să fie amintit și revizionat de fanii săi îndrăgostiți, care continuă să emuleze trăsăturile personajelor, precum și costumele și dialogurile lor.
Inutil să spun că Indiana Jones este unul dintre cele mai apreciate personaje de film din toate timpurile într-un film care a fost, este și va continua să fie cu adevărat culmea divertismentului; mai ales pentru fanii care au crescut urmărind acest lungmetraj incitant.
25. Extraterestru (1979)
| Titlu | Străin |
| Anul lansării | 1979 |
| Timp de vizionare | 117 min |
| Directori | Ridley Scott |
| Distribuție | Sigourney Weaver, Tom Skerritt, John Hurt, Veronica Cartwright |
| Box office intern | 78,90 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.4 |
| Metascor | 89 |
| Scriitori | Dan O'Bannon |
| Muzica de | Jerry Goldsmith |
| Cinematografie De | Derek Vanlint |
| Costum By | Michael Seymour |
O altă aventură regizorală a lui Ridley Scott, care a trecut în această listă este „Alien”; acest lucru se datorează faptului că adepții acestui clasic cult continuă să vorbească despre el cu atât de entuziasm, de parcă ar fi fost făcut cu doar un an sau doi în urmă.
Doar câteva francize de filme științifico-fantastice au avut un impact precum „Alien”: un film care încearcă să spună povestea unei echipe spațiale care întâlnește extratereștri și trebuie să înceapă în curând să lupte pentru propria lor viață.
Lăudat ca un film SF important din punct de vedere cultural, acesta a câștigat o mulțime de premii, iar eroul poveștii, Ellen Ripley a lui Sigourney Weaver, a fost numită una dintre primele feministe adevărate ale cinematografiei moderne.
24. Strălucirea (1980)
| Titlu | Strălucirea |
| Anul lansării | 1980 |
| Timp de vizionare | 146 min |
| Directori | Stanley Kubrick |
| Distribuție | Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers |
| Box office intern | 44,02 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.4 |
| Metascor | 66 |
| Scriitori | Stephen King |
| Muzica de | Wendy Carlos Rachel Elkind |
| Cinematografie De | John Alcott |
| Costum By | Roy Walker |
O dramă horror atemporală al cărei farmec se îmbunătățește cu timpul, „The Shining” este o aventură regizorală de Stanley Kubrick, care a fost filmată în mod unic și ale cărei replici au continuat să răsune în mintea adepților săi încă de la lansarea sa la începutul filmului. anii 80.
Filmul spune povestea unei familii care se îndreaptă spre un hotel izolat pentru iarnă, unde îi așteaptă o prezență sinistră.
Adaptat după romanul cu același titlu al lui Stephen King, acest film are versuri incredibile precum „Toată munca și nicio joacă face din Jack un băiat plictisitor” și „Iată Johnny”; fiecare dintre acestea a fost folosit ca referință în multe emisiuni de televiziune populare, lungmetraje principale și, desigur, în lumea reală de numeroșii săi telespectatori devotați.
23. Casablanca (1942)
| Titlu | Casablanca |
| Anul lansării | 1942 |
| Timp de vizionare | 102 min |
| Directori | Michael Curtiz |
| Distribuție | Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains |
| Box office intern | 1,02 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 100 |
| Scriitori | Julius J. Epstein |
| Muzica de | Max Steiner |
| Cinematografie De | Arthur Edeson |
| Costum By | George James Hopkins |
Cu inima la fel de mare precum Oceanul Atlantic care îl înconjoară și cu reputația de a fi cunoscut drept cel mai mare oraș al Marocului, Casablanca ne aduce poate cea mai mare și mai legendară poveste romantică spusă vreodată pe celuloid; o poveste romantică atât de venerată încât reputația anterioară a orașului Casablanca se simte slăbită de măreția absolută a filmului clasic de cult, „Casablanca”.
Spectacolele de prim rang ale lui Humphrey Bogart și Ingrid Bergman și temele subiacente ale dragostei, patriotismului și prieteniei, acest film este o lucrare monumentală în istoria Hollywood-ului.
Prin urmare, milioane de credincioși ai filmului au doar un singur lucru de spus clasicului lor favorit de cult: „Uite-te, puștiule”; an după an, decenii după decenii.
22. Terminator 2: Ziua Judecății (1991)
| Titlu | Terminator 2: Ziua Judecății |
| Anul lansării | 1991 |
| Timp de vizionare | 137 min |
| Directori | James Cameron |
| Distribuție | Arnold S, Linda Hamilton, Edward Furlong, Robert Patrick |
| Box office intern | 204,84 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 75 |
| Scriitori | James Cameron |
| Muzica de | Brad Fiedel |
| Cinematografie De | Adam Greenberg |
| Costum By | Joseph C. Nemec III |
Un blockbuster de acțiune foarte detaliat, a doua tranșă a francizei de film Terminator este un clasic cult sigur.
Viziunea regizorului iconic James Cameron continuă să se ridice la înălțimea moștenirii sale datorită efectelor speciale formidabile, a interpretărilor excelente ale protagoniștilor săi principali și a orelor de deschidere foarte pline de evenimente și a ultimei jumătate de oră.
Mai mult, nostalgia pe care acest film o poartă fanilor săi înfocați, împreună cu tranziția lină de la prima parte, „Ziua Judecății” este un film cult care se bazează foarte mult pe talentul lui Arnold Schwarzenegger pentru acțiune necruțătoare pentru a crea un impact.
Chiar dacă Evaluat R pentru acțiune puternică și violență, acest hit este modalitatea perfectă pentru fanii săi de a retrăi anii 90.
21. Pianistul (2002)
Clasicul de cult fără compromisuri al regizorului Roman Polanski, „Pianistul”, este adevărata poveste de supraviețuire a unui supraviețuitor al Holocaustului pe nume Wladyslaw Szpilman.
Această dramă puternică surprinde detaliile complicate ale Holocaustului prin ochii protagonistului său principal, Szpilman, jucat cu cea mai mare grație de Adrien Brody.
Acest film puternic, care este un studiu plin de compasiune asupra caracterului uman, a câștigat și premiile Oscar pentru cel mai bun regizor (Polanski), cel mai bun actor (Brody) și cel mai bun scenariu adaptat pentru adaptarea lui Ronald Harwood.
Ceea ce se adaugă la frumusețea acestui film apreciat este faptul că scenele dintre evreii din Varșovia și naziști au fost filmate minunat, deși sunt de două ori mai terifiante decât secvențele din cele mai bune filme de groază.
20. Suspecții obișnuiți (1995)
| Titlu | Suspectii obisnuiti |
| Anul lansării | o mie noua sute nouazeci si cinci |
| Timp de vizionare | 106 min |
| Directori | Bryan Singer |
| Distribuție | Kevin Spacey, Gabriel Byrne, Chazz Palminteri, Stephen Baldwin |
| Box office intern | 23,34 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 77 |
| Scriitori | Christopher McQuarrie |
| Muzica de | John Ottman |
| Cinematografie De | Newton Thomas Sigel |
| Costum By | Howard Cummings |
Un film filmat rapid, care nu a costat averi, „The Usual Suspects” este un clasic de cult al cărui scenariu a necesitat două lecturi chiar și de către un actor ca Kevin Spacey pentru a înțelege pe deplin detaliile.
Una dintre cele mai recomandate caracteristici mainstream printre iubitorii de cinema, depinde de un model neobișnuit de povestire și de o întorsătură incitantă a intrigii care să-i lase pe spectatori să ceară mai mult.
Acestea fiind spuse, ceea ce îi întărește fanii de cult nu este doar faptul că este plin de personaje amuzante și nesigure, ci și că continuă să provoace sentimente polarizante chiar și în ziua de azi.
Pentru fanii acestui film cult, cunoașterea lui Spacey Keyser Soze a fost un răsfăț de o viață, iar pentru cei care încă nu s-au familiarizat cu el, nu știu ce pierd.
19. Regele Leu (1994)
| Titlu | Regele Leu |
| Anul lansării | 1994 |
| Timp de vizionare | 88 min |
| Directori | Roger Allers, Rob Minkoff |
| Distribuție | Matthew Broderick, Jeremy Irons, James Earl Jones, Whoopi Goldberg |
| Box office intern | 422,78 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 88 |
| Scriitori | Irene Mecchi |
| Muzica de | Hans Zimmer |
| Cinematografie De | Ivan Budget |
| Costum By | Andy Gaskill |
Lăudat ca fiind unul dintre cele mai mari muzicale animate Disney din toate timpurile, „The Lion King” este un adevărat clasic de cult, care a profitat de o parte echitabilă de înfricoșări și dramă pentru a-și justifica poziția în listă.
Acest film poartă un mesaj de dragoste, responsabilitate, legături de familie și speranță; fiecare dintre ele și-a adăugat statutul definitiv de blockbuster clasic, care are un loc special în inimile telespectatorilor săi, majoritatea fiind public de familie.
Nu este surprinzător, atunci, această caracteristică principală continuă să fie examinată în grădinițe și grădinițe de pe tot globul.
Filmul are o animație minunată și o distribuție vocală semnificativă, cu oameni precum James Earl Jones (Mufasa), Matthew Broderick (Simba), Jeremy Irons (Scar) și Whoopi Goldberg (Shenzi), printre alții, pentru a-i implica pe fanii săi de ani de zile. .
18. Psycho (1960)
| Titlu | Psiho |
| Anul lansării | 1960 |
| Timp de vizionare | 109 min |
| Directori | Alfred Hitchcock |
| Distribuție | Anthony Perkins, Janet Leigh, Vera Miles, John Gavin |
| Box office intern | 32,00 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 97 |
| Scriitori | Iosif Stefano |
| Muzica de | Bernard Herrmann |
| Cinematografie De | John L. Russell |
| Costum By | Robert Clatworthy Joseph Hurley |
Opera de artă a apreciatului povestitor Alfred Hitchcock, intitulată „Psycho”, este un adevărat pionier care continuă să inspire filme și emisiuni TV din întreaga lume chiar și astăzi.
O parte a cultului Hitchcock mai mare, acest clasic de cult spune povestea unei fete care lucrează pentru o companie imobiliară, care, după ce a furat de la firma ei, ajunge la motelul Bates și dă peste un tip incomod pe nume Norman: un bărbat cu secrete care i-au șocat pe spectatorii din sălile de atunci.
Scena incredibil de faimoasă a dușului, care a fost filmată pe o perioadă de o săptămână cu aproximativ 70 de unghiuri diferite ale camerei la lucru, este o secvență care stabilește tendințe al cărei impact a crescut doar cu timpul.
Inutil să spun că scena dușului împreună cu un final uluitor au fost motive suficient de solide pentru a face din acest hit un clasic cult atemporal.
17. Gladiator (2000)
| Titlu | Gladiator |
| Anul lansării | 2000 |
| Timp de vizionare | 155 min |
| Directori | Ridley Scott |
| Distribuție | Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Oliver Reed |
| Box office intern | 187,71 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 67 |
| Scriitori | David Franzoni |
| Muzica de | Lisa Gerrard Hans Zimmer |
| Cinematografie De | John Mathieson |
| Costum By | Arthur Max |
Numeroase epopee istorice au fost lansate de-a lungul anilor, dar nu mulți au reușit să lase un impact de tipul „Gladiator” al regizorului Ridley Scott, cu Russell Crowe în rol principal.
Acest succes de succes a urmat povestea generalului roman Maximus Decimus Meridius și călătoria sa ca gladiator pentru a răzbuna crimele membrilor familiei sale.
Această dramă de epocă este amintită pentru imaginile sale uimitoare, scorul de fundal grozav, spectacolele extraordinare și povestea memorabilă.
Devotații incondiționați ai acestui clasic de cult continuă să leșine din cauza pronunțării lui Crowe: „Ceea ce facem în viață, ecou în eternitate...”; un dialog care a consolidat doar cultul Gladiatorului încă de la lansarea sa în urmă cu mai bine de două decenii.
16. Înapoi în viitor (1985)
| Titlu | Inapoi in viitor |
| Anul lansării | 1985 |
| Timp de vizionare | 116 min |
| Directori | Robert Zemeckis |
| Distribuție | Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Crispin Glover |
| Box office intern | 210,61 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.5 |
| Metascor | 87 |
| Scriitori | Robert Zemeckis |
| Muzica de | Alan Silvestri |
| Cinematografie De | Dean Cundey |
| Costum By | Lawrence G. Paull |
Inspirând un cult loial în rândul tinerilor și adulților, franciza de film „Înapoi în viitor” încearcă să spună povestea unui băiat de liceu și a unui bătrân de știință nebun care au rămas blocați în 1955, 2015 și, respectiv, 1885.
Povestea, deși pare ridicolă la suprafață, a fost foarte plăcută, iar replicile citate cuplate cu știința „cinematică” liberală sunt fiecare un lucru de savurat pentru fanii săi îndrăgostiți.
Cei care sunt obsedați de cultura pop au o plăcere deosebită pentru acest film, datorită intrigii sale neobișnuite și execuției atractive, ambele fiind o parte integrantă a istoriei culturii pop de-a lungul anilor.
15. Războiul Stelelor: Episodul IV – O nouă speranță (1977)
| Titlu | Războiul Stelelor: Episodul IV - O nouă speranță |
| Anul lansării | 1977 |
| Timp de vizionare | 121 min |
| Directori | George Lucas |
| Distribuție | Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Alec Guinness |
| Box office intern | 322,74 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.6 |
| Metascor | 90 |
| Scriitori | George Lucas |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Gilbert Taylor |
| Costum By | John Barry |
Încercând să spună o poveste clasică bine contra rău, primul film din seria de filme Stars Wars, înaintea timpului său, s-a bazat pe o serie de eroi precum Luke Skywalker, Han Solo și Prințesa Leia și pe personaje ticăloase precum Darth Vader și Împăratul Palpatine să-și consolideze locul în inimile devotaților săi.
Cu toate acestea, pe lângă personajele sale iconice, acest clasic de cult a fost, de asemenea, un succes instantaneu în rândul publicului său tânăr și al adulților deopotrivă, datorită efectelor speciale uimitoare și a decorurilor extraordinare.
Urmărirea de cult a filmului i-a permis să meargă dincolo de cinematografe și să capete un loc în milioane de gospodării prin vânzarea rapidă de produse precum jocuri video, benzi desenate, jucării și seriale de televiziune.
Nu numai că, dar costumele acestui film au devenit un favorit instantaneu pentru petrecerile costumate din licee și universități din întreaga lume.
14. The Green Mile (1999)
| Titlu | Mila verde |
| Anul lansării | 1999 |
| Timp de vizionare | 189 min |
| Directori | Frank Darabont |
| Distribuție | Tom Hanks, Michael Clarke Duncan, David Morse, Bonnie Hunt |
| Box office intern | 136,80 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.6 |
| Metascor | 61 |
| Scriitori | Stephen King |
| Muzica de | Thomas Newman |
| Cinematografie De | David Tattersall |
| Costum By | Terence Marsh |
Una dintre cele mai mari adaptări de pe ecran ale unui roman Stephen King, „The Green Mile” este o dramă plină de căldură care a continuat să-și consolideze poziția de puternic clasic de cult de-a lungul anilor.
Tom Hanks și Michael Clarke Duncan sunt titularii acestui lungmetraj care a fost studiat pentru cele mai mici detalii la nivel global.
Ceea ce subliniază poziția acestui film ca un clasic de cult care îmbătrânește ca un vin fin este faptul că oferă elemente noi fanilor săi înfocați de fiecare dată când îl proiectează.
Adăugați la asta faptul că fiecare actor din acest film rămâne fidel personajelor lor, ceea ce face acest clasic cult și mai credibil.
13. Se7en (1995)
| Titlu | Se7en |
| Anul lansării | o mie noua sute nouazeci si cinci |
| Timp de vizionare | 127 min |
| Directori | David Fincher |
| Distribuție | Morgan Freeman, Brad Pitt, Kevin Spacey, Andrew Kevin Walker |
| Box office intern | 100,13 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.6 |
| Metascor | 65 |
| Scriitori | Andrew Kevin Walker |
| Muzica de | Howard Shore |
| Cinematografie De | Darius Khondji |
| Costum By | Arthur Max |
Al doilea proiect regizoral David Fincher care face parte din această listă râvnită, „Se7en” este un clasic de cult care are în rol principal doi eroi emblematici de la Hollywood: Morgan Freeman și Brad Pitt.
Acest thriller misterios de primă clasă urmărește povestea a doi detectivi care își unesc forțele pentru a prinde un criminal în serie care folosește șapte păcate capitale drept motiv pentru a-și comite crimele.
Cinismul din acest lungmetraj șochează fanii săi devotați și îi prinde într-un scenariu de unde nu există nicio scăpare posibilă.
Portretul rece al lui Kevin Spacey a ucigașului „John Doe” este egalat de Pitt, care este mai mult decât dornic să-și arate priceperea actoricească, inimitabilul Morgan Freeman oferind un sprijin fantastic.
Acestea fiind spuse, ceea ce i-a făcut pe admiratorii acestui clasic să creadă în statutul său de cult este faptul că abordarea nepretențioasă a lui Fincher i-a făcut să creadă că până și custozii legii pot încălca legile dacă răzbunarea este cu adevărat ceea ce caută.
12. Star Wars: Episodul V – Imperiul Strikes Back (1980)
| Titlu | Războiul Stelelor: Episodul V - Imperiul Strikes Back |
| Anul lansării | 1980 |
| Timp de vizionare | 124 min |
| Directori | Irvin Kershner |
| Distribuție | Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams |
| Box office intern | 290,48 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.7 |
| Metascor | 82 |
| Scriitori | Leigh Brackett |
| Muzica de | John Williams |
| Cinematografie De | Peter Suschitzky |
| Costum By | Norman Reynolds |
Fanii acestui clasic de cult cred vehement că această epopee științifico-fantastică este una dintre cele mai grozave filme lansate vreodată.
În 2010, Biblioteca Congresului a selectat „The Empire Strikes Back” pentru păstrare în Registrul Național de Film al Statelor Unite pentru a fi un lungmetraj semnificativ din punct de vedere istoric și cultural.
Un mare succes la lansarea sa în 1980, acest clasic a fost recunoscut pentru scara impresionantă, tonul de gri și momentele de caracter lăudabile; fiecare dintre acestea îl ajută să-și consolideze popularitatea în rândul fanilor săi de diferite grupe de vârstă de pe tot globul.
Devotații acestui titlu continuă să facă parte din tradiția Stars Wars Celebration, în care copiază manierele și ținutele personajelor lor preferate și dublează secvențele care i-au făcut populari în primul rând.
11. Stăpânul inelelor: Cele două turnuri (2002)
| Titlu | Stăpânul inelelor: Cele două turnuri |
| Anul lansării | 2002 |
| Timp de vizionare | 179 min |
| Directori | Peter Jackson |
| Distribuție | Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Orlando Bloom |
| Box office intern | 342,55 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.7 |
| Metascor | 87 |
| Scriitori | J.R.R. Tolkien |
| Muzica de | Howard Shore |
| Cinematografie De | Andrew Lesnie |
| Costum By | Grant maior |
A doua parte a mult-admirata serie de filme „Stăpânul Serialului” este o interpretare frumoasă a materialului său sursă, care face tot posibilul pentru a promova bunăvoința generată de predecesorul său.
Principalul punct culminant al „The Two Towers” este Bătălia de la Helm’s Deep, care îi face cu adevărat pe fanii acestui clasic de cult să creadă că este cel mai mare din trilogie.
Acestea fiind spuse, ceea ce se adaugă la statutul de cult uimitor al acestui film este faptul că are personaje uimitoare pe care să te bazezi și cu actori precum Viggo Mortensen în distribuția vedetă, nu te poți abține să nu te bucuri de acest cort bine făcut... proiect de stâlp ajutat de lumini strălucitoare și imagini uimitoare pe ecran.
10. The Matrix (1999)
| Titlu | Matricea |
| Anul lansării | 1999 |
| Timp de vizionare | 136 min |
| Directori | Lana Wachowski, Lilly Wachowski |
| Distribuție | Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Hugo Weaving |
| Box office intern | 171,48 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.7 |
| Metascor | 73 |
| Scriitori | Lilly Wachowski |
| Muzica de | Don Davis |
| Cinematografie De | Bill Pope |
| Costum By | Owen Paterson |
„The Matrix” al regizorilor Lilly și Lana Wachowski este un film care continuă să genereze idei și opinii la peste două decenii de la celebra sa lansare.
Acest clasic de cult a uimit criticii și publicul deopotrivă cu imaginile sale extraordinare, povestea inovatoare și o coloană sonoră grozavă, fiecare dintre acestea l-a ajutat să obțină o mulțime de urmăritori în rândul tinerilor.
Aclamat drept cel mai bun film SF realizat vreodată de admiratorii săi, filmul își împinge spectatorii să pună la îndoială cultura în care s-au născut.
Cu Keanu Reeves la cârma afacerilor, acest film este pe cât de distractiv, pe atât de filozofic și își provoacă publicul să se angajeze într-o multitudine de teorii și dezbateri ale fanilor cu privire la secvențele sale de multe ori asemănătoare unui vis și temele care se suprapun.
În plus, filmul oferă și spectatorilor săi un mesaj de a alege între lumea reală și cea artificială.
9. Cel bun, cel rău și cel urât (1966)
Capodopera occidentală a lui Sergio Leone este un clasic de cult, datorită faptului că influența sa poate fi încă observată în sute de filme care continuă să fie produse la nivel global și astăzi.
Povestind povestea a trei bărbați care formează o alianță neliniștită în căutarea aurului îngropat, „The Good, the Bad and the Ugly” prezintă una dintre cele mai bune secvențe culminante din istoria filmelor.
Cu actori emblematici precum Clint Eastwood, Lee Van Cleef și Elli Wallach ca protagoniști principali care oferă performanțe remarcabile fiecare, acest film cult are stilul și grația necesare care și-au cimentat locul ca un clasic occidental epic.
În plus, regia pricepută a regizorului Leone și partitura de fundal perfectă a lui Ennio Morricone i-au făcut pe fanii înfocați ai acestui lungmetraj să se grăbească înapoi pentru a-și reda în mod repetat scenele pe diverse site-uri de streaming, în mod repetat.
8. Clubul de luptă (1999)
| Titlu | Club de lupte |
| Anul lansării | 1999 |
| Timp de vizionare | 139 min |
| Directori | David Fincher |
| Distribuție | Brad Pitt, Edward Norton, Meat Loaf, Zach Grenier |
| Box office intern | 37,03 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.8 |
| Metascor | 66 |
| Scriitori | Chuck Palahniuk |
| Muzica de | Frații de praf |
| Cinematografie De | Jeff Cronenweth |
| Costum By | Alex McDowell |
Cu Edward Norton și Brad Pitt în roluri proeminente, „Fight Club” se numără, fără îndoială, printre cele mai renumite clasice de cult din istoria cinematografiei.
Filmul este extrem de popular pentru a-și dinamiza fanii să încalce regulile și să nu mai trăiască ca animalele în cușcă în era sclaviei și comercialismului modern.
Pe lângă temele sale de bază, acest lungmetraj a avut încredere, de asemenea, în performanțe excepționale ale principalilor săi actori, în cinematografia sumbră și în scenariul uluitor pentru a-și fermeca baza de fani.
Nu numai că, dar secvențele epice de lupte care au duplicat stilul și mișcarea corpului din luptele UFC au fost filmate genial de regizorul David Fincher.
Nu e de mirare atunci că saga „Fight Club” și impactul pe care continuă să-l aibă printre fanii săi hardcore nu este o exagerare și ajută filmul să rămână relevant, mai ales în rândul tinerilor pasionați de cinema.
7. Forrest Gump (1994)
| Titlu | Forrest Gump |
| Anul lansării | 1994 |
| Timp de vizionare | 142 min |
| Directori | Robert Zemeckis |
| Distribuție | Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise, Sally Field |
| Box office intern | 330,25 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.8 |
| Metascor | 82 |
| Scriitori | Winston Groom |
| Muzica de | Alan Silvestri |
| Cinematografie De | Don Burgess |
| Costum By | Rick Carter |
Un film drăguț cu mai multe genuri, cu unul dintre cele mai mari vedete de cinema din toate timpurile, Tom Hanks, „Forrest Gump” este un clasic de cult al cărui scenariu îi plimbă pe fanii săi îndrăgostiți prin evenimentele definitorii de la sfârșitul secolului al XX-lea.
Acest succes de box-office nu numai că reușește să trezească o serie de emoții în rândul telespectatorilor săi până în prezent, dar aduce, de asemenea, opinii polarizante în rândul criticilor săi convinși, ceea ce, de fapt, nu a făcut decât să adauge la reputația sa de cult.
În timp ce livrarea îndrăzneață de expresii precum „Mama mea a spus întotdeauna că viața este ca o cutie de ciocolată.
Nu știi niciodată ce vei obține” i-a câștigat lui Tom Hanks multă apreciere, copierea manierelor și costumelor personajului său în petrecerile costumate din licee și universități a ajutat la promovarea atât a lungmetrajului, cât și a personajului principal.
6. Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)
| Titlu | Stăpânul Inelelor: Frăția Inelului |
| Anul lansării | 2001 |
| Timp de vizionare | 178 min |
| Directori | Peter Jackson |
| Distribuție | Elijah Wood, Ian McKellen, Orlando Bloom, Sean Bean |
| Box office intern | 315,54 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.8 |
| Metascor | 92 |
| Scriitori | J.R.R. Tolkien |
| Muzica de | Howard Shore |
| Cinematografie De | Andrew Lesnie |
| Costum By | Grant maior |
Nu deseori întâlnim un lungmetraj de trei ore care nu pare să fie de trei ore.
Cu efecte speciale excelente, design de sunet grozav și imagini uluitoare în lista sa bogată de arsenale cinematografice, primul capitol al unei trilogii incontestabil remarcabile a lovit mingea din parc cu mare putere.
Acest prim film al îndrăgitei francize a avut încredere în distribuția sa talentată pentru a insufla viață personajelor captivante.
Inspirată de romanele lui J. R. R. Tolkien, această aventură regizorală Peter Jackson a continuat să-și atragă fanii îndrăgostiți chiar și după două decenii de la lansarea sa în cinematografe.
Acestea fiind spuse, orice lungmetraj care dezvoltă un fan cult trebuie să aibă o distribuție pe care publicul o acceptă.
Nu este surprinzător, atunci, fanii au lăudat eforturile distribuției și echipajului acestui clasic cult, când au descoperit că opt dintre membrii echipajului au mers la un salon de tatuaje din Noua Zeelandă pentru a obține numărul nouă scris pe piele în „Tengwar” - limba elfică. creat de Tolkien în cărțile sale.
În plus, unul dintre actorii săi principali, Viggo Mortensen a intrat în pielea personajului său și a continuat să doarmă cu sabia chiar și în afara studiourilor.
5. Stăpânul inelelor: Întoarcerea regelui (2003)
| Titlu | Stăpânul Inelelor: Întoarcerea Regelui |
| Anul lansării | 2003 |
| Timp de vizionare | 201 min |
| Directori | Peter Jackson |
| Distribuție | Elijah Wood, Viggo Mortensen, Ian McKellen, Orlando Bloom |
| Box office intern | 377,85 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.9 |
| Metascor | 94 |
| Scriitori | J.R.R. Tolkien |
| Muzica de | Howard Shore |
| Cinematografie De | Andrew Lesnie |
| Costum By | Grant maior |
Având capacitatea de a-și îneca publicul în lumea sa impecabilă a fanteziei, franciza de film Stăpânul inelelor a stabilit ștacheta ridicată pentru filmele fantasy care urmează.
Cea de-a treia ediție a seriei, „Stăpânul inelelor: Întoarcerea regelui” a asigurat că trilogia a ieșit cu furie.
Acțiunea în aceasta este mult mai intensă decât în predecesorii săi și a purtat multe secvențe demne de aplaudă care vor cuceri cu siguranță inimile fanilor săi înfocați.
În afară de povestea convențională bună versus rău, filmul este, de asemenea, mult despre dezvoltarea foarte multor personaje, fiecare dintre ele constatând că concluzia acestei francize de film cult a fost foarte plină de satisfacții.
Execuția atemporală a filmelor Stăpânul inelelor a făcut ca fanii săi să le viziteze cel puțin o dată pe an o tradiție.
4. Pulp Fiction (1994)
| Titlu | Pulp Fiction |
| Anul lansării | 1994 |
| Timp de vizionare | 154 min |
| Directori | Quentin Tarantino |
| Distribuție | John Travolta, Uma Thurman, Samuel L. Jackson, Bruce Willis |
| Box office intern | 107,93 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 8.9 |
| Metascor | 94 |
| Scriitori | Quentin Tarantino |
| Muzica de | Andrzej Sekula |
| Cinematografie De | Sally Menke |
| Costum By | Charles Neck |
Unul dintre cele mai bune filme de cult din toate timpurile, „Pulp Fiction” a adus la viață o gamă dinamică de personaje create de regizorul-scenar și mai dinamic, Quentin Tarantino.
Acest film extrem de popular nu numai că i-a inspirat pe fanii săi îndrăgostiți să copieze ținutele personajelor sale în timpul petrecerilor și proiecțiilor private, dar a avut și muzicieni de pe tot globul care și-au bazat actele pe coloana sonoră a filmului.
Cu toate acestea, ceea ce a ajutat cu adevărat acest hit mainstream să se transforme într-un fel de clasic de cult este faptul că însuși Tarantino a fost motivat de o serie de filme de cult pentru a-și arhitectura propria operă de artă.
Acest lungmetraj nu numai că s-a bazat pe o mulțime de violențe și insulte pentru a face un zgomot uriaș, dar a folosit și actori recunoscuți ale căror cariere se opriseră.
Un exemplu uluitor de narațiune paralelă, Pulp Fiction cuprinde linii și expresii care sunt aproape la fel de populare ca și acest film.
3. Nașul 2 (1974)
| Titlu | Nașul: partea a II-a |
| Anul lansării | 1974 |
| Timp de vizionare | 202 min |
| Directori | Francis Ford Coppola |
| Distribuție | Al Pacino, Robert De Niro, Robert Duvall, Diane Keaton |
| Box office intern | 57,30 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 9 |
| Metascor | 90 |
| Scriitori | Francis Ford Coppola |
| Muzica de | copil rupt |
| Cinematografie De | Gordon Willis |
| Costum By | Decanul Tavoularis |
Purtând legenda saga a predecesorului său, „The Godfather Part 2” nu a făcut decât să ridice reputația celebrei francize, arătând modul în care Michael Corleone din Al Pacino a lucrat pentru a promova moștenirea iubitului său tată, Don Vito Corleone (Marlon Brando).
Considerată a fi cea mai grozavă continuare realizată vreodată, acest film se bucură de distribuția sa de ansamblu, drama plină de suspans și povestea de fundal interesantă.
Adăugarea lui Robert De Niro ca tânărul Vito oferă acestui clasic cult o notă extraordinară, iar portretul său revoluționar cuprinde atât trăsăturile lui Michael, cât și ale bătrânului Vito Corleone.
Povestea de fundal și evenimentele prezente se îmbină fără efort pentru a produce o saga criminală care nu trebuia să depindă în totalitate nici de predecesorul său, nici de succesorul său pentru a se conecta cu fanii săi.
2. Nașul (1972)
| Titlu | Nasul |
| Anul lansării | 1972 |
| Timp de vizionare | 175 min |
| Directori | Francis Ford Coppola |
| Distribuție | Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Diane Keaton |
| Box office intern | 134,97 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 9.2 |
| Metascor | 100 |
| Scriitori | mario puzzo |
| Muzica de | copil rupt |
| Cinematografie De | Gordon Willis |
| Costum By | Decanul Tavoularis |
Nașul oricărui lungmetraj de tip gangster mainstream lansat vreodată, asul regizorului Francis Ford Coppola „Nașul” continuă să rămână o dramă criminală clasică de cult a cărei legendă a crescut cu timpul.
Cu legendele de la Hollywood Marlon Brando și Al Pacino în roluri principale, acest film își împinge fanii înfocați în viața crimei organizate, dragostei, familiei și trădării; fiecare dintre subtemele care se adaugă la statura generală a filmului și cimentează locul său ca o bijuterie cinematografică pentru veacuri.
„O să-i fac o ofertă pe care nu o poate refuza” lui Brando și „răzbunarea este un fel de mâncare cel mai bine servit rece” sunt două dintre cele mai iconice dialoguri rostite vreodată de un protagonist principal.
Adăugați la asta faptul că ochii reci și calmul lui Pacino au fost fiecare o ilustrare solidă a dezvoltării caracterului în acest chef-d'oeuvre mult admirat.
Nu este surprinzător atunci, la cea de-a 45-a ediție a Premiilor Oscar, acest clasic de cult a câștigat trei premii celebre, și anume cel mai bun film, cel mai bun actor pentru Marlon Brando și cel mai bun scenariu adaptat pentru autorul Mario Puzo și, respectiv, regizorul Francis Ford Coppola.
1. The Shawshank Redemption (1994)
| Titlu | Răscumpărarea Shawshank |
| Anul lansării | 1994 |
| Timp de vizionare | 142 min |
| Directori | Frank Darabont |
| Distribuție | Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, William Sadler |
| Box office intern | 28,34 milioane USD |
| Evaluare IMDb | 9.3 |
| Metascor | 80 |
| Scriitori | Stephen King |
| Muzica de | Thomas Newman |
| Cinematografie De | Roger Deakins |
| Costum By | Terence Marsh Soheil |
Un film care a ajuns inițial la box office în timpul lansării sale, „The Shawshank Redemption” și-a dezvoltat un cult de atunci, datorită numărului de spectatori uluitor pe care vânzările sale de DVD-uri au reușit să le genereze.
Filmul urmărește călătoria a doi prizonieri în interiorul zidurilor înguste ale unei închisori și arată cum luptând toate șansele din interior, cei doi ajung să creeze o camaraderie de-o viață.
Acest film de masă, care a câștigat șapte nominalizări la Oscar, inclusiv cel mai bun film și cel mai bun actor pentru Morgan Freeman, și-a propus să spună spectatorilor săi că răbdarea și perseverența te pot ajuta să depășești orice obstacol pe care ți-ar putea pune viața.
Clasica sa populară replică, „Remember Red, hope is a good thing, maybe the best of things, and no good thing ever dies”, continuă să inspire legiunile sale de fani care s-au întors la acest titlu în zilele lor cele mai dureroase.